Selepas mencipta fenomena di Johor dan Pulau Pinang, kini giliran Kuantan pula digegarkan menerusi Melodi Terhangat Superstar Tour, destinasi terakhir sebelum malam kemuncak Anugerah Melodi Terhangat 2025 (AMT2025) menjelma!
Bertempat di Kuantan City Mall, peminat Pantai Timur disajikan dengan kehangatan luar biasa apabila barisan selebriti popular seperti Aina Abdul, Haqiem Rusli, Faizal Hussein, Scha Elinnea, Zarif Ghazzi dan Che Puan Sarimah turun padang bertemu peminat secara langsung. Acara penuh bintang ini menjanjikan sesi meet & greet, persembahan eksklusif, serta pelbagai aktiviti interaktif dan hadiah menarik menjadikan Kuantan sebagai detik paling hangat dalam siri jelajah ini!
Lebih menarik, PROTON selaku Penaja Bersama dan Rakan Kereta Rasmi AMT2025 turut memeriahkan acara dengan menampilkan All-New PROTON X50 yang kini boleh dipratempah secara terus di lokasi. Tambahan lagi, peminat berpeluang menyertai kempen Anugerah Pilihan PROTON X50 Superstar, dengan hadiah utama berupa sebuah PROTON X50 serba baharu untuk dimenangi!
Sebagai lokasi penutup jelajah, Kuantan bukan sekadar hentian terakhir ia adalah simbol semangat rakyat terhadap dunia hiburan tanah air. Dari debaran persembahan hingga ke detik pengundian, segalanya menuju satu malam yang bakal mencipta sejarah: AMT2025.
Masih belum mengundi? Rebut peluang sebelum 31 Julai 2025! Daftar akaun Tonton, langgan TontonUP, dan undi calon kegemaran anda di tonton.com.my/anugerahmeloditerhangat. Setiap langganan memberi anda hingga 2,500 undian!
Untuk info lanjut dan kejutan dari pentas selebriti, ikuti @TV3Malaysia dan @MelodiTV3 di media sosial. Bila Melodi turun padang, seluruh negara ikut bergema!
Ledakan nostalgia bakal menggegarkan Shah Alam apabila sepuluh figura legenda muzik rock tanah air era 90-an kembali bersatu dalam satu pentas menerusi Konsert Jelajah Nostalgia Rockestra 90’an. Konsert yang dijadual berlangsung pada 27 September 2025 ini akan diadakan di RCDbig Studio, tingkat lima Plaza Alam Sentral, dan dijangka menjadi antara acara paling dinantikan oleh peminat tegar muzik rock tanah air.
Mengangkat semula nama-nama besar yang pernah menguasai carta lagu suatu ketika dahulu, konsert ini membariskan barisan otai hebat seperti Blank (Gamma), Aan (Ways), Burn (Meditasi), Renggo (Arrow), Isa (Gravity), Azan (Scan), Shafie (Rio), Afee (Utopia), Wom (UG14) dan Aju (Success). Setiap mereka dijangka menghidupkan semula memori indah peminat menerusi persembahan lagu-lagu ‘killer’ yang pernah menjadi siulan satu negara.
Dengan konsep unik yang menggabungkan elemen rock dan orkestra — Rockestra — konsert ini menjanjikan pengalaman berbeza, penuh emosi dan bertenaga, sesuai untuk semua lapisan peminat muzik yang ingin mengimbau zaman kegemilangan rock Malaysia.
Plaza Alam Sentral dipilih sebagai lokasi strategik yang mampu menampung sehingga 1,200 penonton pada satu-satu masa. Namun, bagi peminat yang tidak berpeluang hadir secara fizikal, pihak penganjur turut menyediakan akses tontonan secara streaming, membolehkan konsert ini dinikmati dari mana-mana lokasi di dalam dan luar negara.
Harga tiket bermula serendah RM188 bagi zon Bronze, RM288 (Silver), RM388 (Gold), RM488 (Platinum), dan RM1,888 bagi tiket eksklusif VIP. Bagi peminat yang memilih untuk menonton secara digital, tiket boleh dibeli pada harga RM20 sahaja. Semua pembelian boleh dibuat menerusi laman rasmi www.211eventempire.com.
Dianjurkan oleh 211 Event Empire, konsert ini bukan sekadar sebuah persembahan muzik, tetapi satu usaha merapatkan kembali hubungan antara artis dan peminat, serta meraikan legasi muzik rock tanah air yang tidak lapuk ditelan zaman. Tepat jam 9 malam, Shah Alam akan kembali berdentum dengan suara-suara keramat yang pernah menggetarkan jiwa generasi 90-an.
Peminat rock tempatan, ini masanya — jangan lepaskan peluang untuk menyaksikan gabungan legenda dalam sebuah persembahan epik yang pastinya akan dikenang sepanjang zaman.
Dalam detik yang penuh emosi dan bermakna, penyanyi muda berbakat Wani Kayrie menandakan lembaran baharu dalam kerjaya seninya dengan pelancaran EP sulung berjudul “W2K” serta single terbaharu, “Biarkan”. Majlis sidang media yang digelar “Wani Kayrie Listening Party” ini berlangsung meriah di MyTOWNKL dengan kerjasama ASR Festival oleh Ascott, dan dianjurkan oleh Rocketfuel Entertainment — label hiburan tersohor negara.
Pelancaran ini bukan sekadar memperkenalkan muzik baharu, tetapi turut menjadi simbol perubahan dan kematangan seorang Wani Kayrie yang kini lebih berani, jujur dan versatil dalam berkarya. Menerusi “Biarkan”, sebuah balada yang sarat emosi tentang melepaskan cinta yang tak kesampaian, Wani mempamerkan sisi paling rentan dan mendalam dalam dirinya sebagai anak seni. Lagu ini menggambarkan bahawa kadang-kadang, memilih untuk membiarkan adalah langkah paling perlu untuk sembuh dan terus melangkah.
Lebih istimewa, EP “W2K” yang memuatkan lima buah lagu turut menjadi lambang penghargaan buat semua yang selama ini setia berdiri di sisi Wani. Beliau meluahkan rasa terharu apabila impian untuk memiliki album mini sendiri akhirnya direalisasikan – didorong oleh permintaan peminat, keluarga dan rakan-rakan. “Ini adalah hadiah untuk semua yang menanti,” ujar Wani, jelas tersentuh.
Pemilihan tajuk “W2K” bukan sekadar gimik. Ia membawa makna peribadi yang mendalam – merujuk kepada tahun kelahirannya, 2000, serta mencerminkan keinginan Wani untuk tampil sebagai figura generasi baharu dalam dunia seni suara tanah air. Wani turut menjelaskan bahawa EP ini selari dengan semangat era Y2K yang kini kembali menjadi tren di kalangan anak muda – dari fesyen, muzik hinggalah kepada gaya hidup. Melalui karya ini, Wani ingin menjadi suara yang mewakili aspirasi generasinya.
Mengandungi lima trek berjudul Cak Cak Cekuk, Serius Ah, Aiman Tino, Matahari dan Biarkan, EP “W2K” merangkumi pelbagai genre dan mood berbeza – daripada semangat budaya yang dibawa dalam lagu Cak Cak Cekuk, hinggalah ke kerapuhan hati dalam Biarkan. Barisan komposer dan penulis lirik ternama seperti Ezra Kong, MFMF, Iqie Hugh, Hanis Rafi, Omar K, dan ramai lagi turut terlibat dalam menjadikan album ini satu naskhah yang bukan sahaja segar, tetapi juga penuh warna dan dimensi.
Wani mengakui bahawa proses merakam lagu-lagu dalam EP ini bukanlah sesuatu yang mudah, terutamanya lagu Biarkan yang memerlukan konsistensi emosi dalam setiap sesi rakaman. Namun baginya, segala penat lelah itu berbaloi kerana setiap nota dan lirik dalam “W2K” lahir dari tempat yang tulen dalam dirinya.
Menyusuri perjalanan seni yang bermula sejak usia belasan tahun dengan lagu “Jangan Jangan”, Wani melihat “W2K” sebagai fasa penting dalam evolusinya sebagai penyanyi. Ia menjadi ruang untuk memperkenalkan dirinya semula kepada peminat lama dan membuka pintu kepada generasi baharu yang mungkin baru mengenalinya.
Melihat kepada sambutan awal yang sangat positif dari peminat terhadap lagu-lagu dalam EP ini, Wani optimis dan bersemangat. “Saya harap W2K jadi playlist harian mereka,” katanya dengan senyum penuh harapan.
Wani menutup sesi pelancaran dengan pesanan ringkas tetapi penuh makna: “Jangan takut untuk mencipta ruang sendiri dalam hidup. Kalau saya boleh capai impian ini, anda pun boleh.”
EP “W2K” dan single “Biarkan” kini boleh distrim di semua platform digital seperti Spotify, Apple Music dan YouTube Music mulai 25 Julai 2025. Ikuti perkembangan terbaru Wani Kayrie dan Rocketfuel Entertainment menerusi saluran media sosial rasmi mereka.
Dunia muzik Malaysia kini menyambut kehadiran bakat baharu yang menjanjikan sesuatu yang tulus dan menyentuh jiwa. Dikenali sebagai Valerayy, penyanyi dan penulis lagu kelahiran Malaysia ini membuat penampilan sulungnya menerusi single peribadi berjudul “Castles and Carriages”, sebuah karya yang penuh perasaan dan simbolik sekaligus membuka lembaran awal untuk EP debutnya, Castles.
Di sebalik nama pentas Valerayy, berdirinya Rachel V. Anthony, seorang artis yang tidak takut untuk menyingkap sisi paling rapuh dalam dirinya. Dengan vokal lembut dan lirik yang jujur, Valerayy mencipta muzik seperti helaian dari diari peribadi sebuah pengakuan emosi yang jarang ditemui dalam industri hari ini.
“Kadang-kadang rasa sunyi dan ragu-ragu itu datang, tapi sekarang saya belajar untuk terima bahawa semua itu adalah sebahagian daripada perjalanan ini,” ujar Valerayy, menggambarkan pengalaman peribadinya dalam mencipta lagu ini.
“Castles and Carriages” bukan sekadar lagu patah hati ia sebuah kritikan halus terhadap mitos kebahagiaan sempurna yang sering digambarkan dalam kisah dongeng. Dengan menggunakan simbol seperti ‘istana’ dan ‘kereta kuda’, Valerayy mencipta kontras antara keindahan khayalan dan realiti kehidupan yang lebih pedih.
“Saya mahu lagu ini membawa elemen dongeng tapi dalam bentuk yang jujur. Ramai di antara kita percaya kepada ‘putera raja’ dan pengakhiran bahagia, tapi realitinya kadang-kadang berbeza dan menyakitkan,” katanya lagi.
EP Castles lahir dalam tempoh sebulan, hasil letusan kreativiti yang dipacu oleh penerbit eksekutif dan A&R-nya, Hayze. Setelah hampir setahun bergelut dengan kebuntuan menulis, Valerayy menemui kembali suara dalam dirinya dan menjadikan penulisan lagu sebagai ruang katarsis dan penyembuhan.
“Saya banyak memendam. Lagu-lagu ini adalah cara saya lepaskan semua rasa yang tak terluah. Ia sangat peribadi,” katanya.
Bagi Valerayy, EP ini bukan sekadar koleksi lagu ia adalah jemputan untuk berkongsi, merasai dan menyembuh bersama. Dia menggambarkan projek ini sebagai seperti satu ‘sleepover’ emosi, di mana sesiapa sahaja boleh hadir, mendengar, menangis, dan merasa kurang keseorangan.
“Castles and Carriages” kini boleh didengari di semua platform penstriman digital bermula 25 Julai 2025. Dengan sentuhan emosi yang tulus dan produksi yang halus, single ini bukan sekadar pengenalan kepada Valerayy ia adalah satu kenyataan berani dari seorang artis baharu yang memilih kejujuran sebagai identitinya.
KUALA LUMPUR, 27 Julai 2025 – Stadium Nasional Bukit Jalil sekali lagi membuktikan keupayaannya sebagai medan budaya dan hiburan apabila ribuan peminat dari Malaysia dan Indonesia membanjiri lokasi ikonik ini bagi menyaksikan kehangatan Latihan Pestapora Malaysia 2025. Acara yang berlangsung meriah semalam merupakan hasil usaha sama dua nama besar industri hiburan – Hitman Solutions dan Boss Creator – yang menjadikan Malaysia sebagai medan “latihan” menjelang edisi utama Pestapora Jakarta yang bakal berlangsung pada 5 hingga 7 September ini.
Walaupun digelar sebagai “latihan”, apa yang berlaku di Bukit Jalil semalam ternyata jauh lebih besar daripada sekadar persiapan. Ia menjadi pentas sebenar untuk meraikan kolaborasi dua hala antara artis Malaysia dan Indonesia dalam sebuah festival muzik berskala besar yang mengangkat semangat serantau, keterbukaan budaya dan ekspresi seni dalam bentuk yang paling dinamik dan meriah.
Momen paling menyentuh perasaan dan menggegarkan stadium tentulah apabila kumpulan lagenda dari Yogyakarta, Sheila On 7, membuat kemunculan sulung mereka di Malaysia selepas lebih satu dekad. Kehadiran mereka disambut dengan sorakan gemuruh dan nyanyian penuh emosi oleh ribuan peminat yang tidak melepaskan peluang menyanyikan setiap bait lagu seperti Dan, Sephia, Melompat Lebih Tinggi, Kita dan Sahabat Sejati. Persembahan ini bukan sahaja mengembalikan nostalgia, malah mengukuhkan kedudukan Sheila On 7 sebagai ikon muzik lintas generasi yang masih relevan dan dicintai ramai.
Festival ini turut menyaksikan gabungan lebih 25 artis dari kedua-dua negara, merangkumi pelbagai genre termasuk pop, rock, hip-hop, indie dan dangdut, menjadikannya antara festival paling inklusif dan pelbagai di rantau ini. Dua pentas utama – “Main Stage” dan “Hingar Bingar” – menjadi saksi kepada persembahan bertenaga dari nama-nama besar seperti .Feast, Hindia, Nadin Amizah, Barasuara x Efek Rumah Kaca, Pamungkas, Kunto Aji, Feel Koplo, Bittersweet, Bunkface, Dolla, Salammusik, Ismail Izzani, SonaOne, Yonnyboii, Aziz Harun dan ramai lagi. Gabungan tenaga kreatif ini membuktikan bahawa muzik bukan sahaja tidak mengenal sempadan, malah mampu mencipta ruang yang menyatukan.
Menurut Ketua Pegawai Eksekutif Hitman Solutions, En. Rohit Rampal, kejayaan penganjuran Latihan Pestapora Malaysia 2025 adalah bukti bahawa Malaysia mampu menjadi tuan rumah kepada festival antarabangsa yang bukan sahaja bertaraf tinggi dari segi produksi, malah signifikan dari sudut budaya. Beliau menekankan bahawa membawa harta intelek (IP) sekelas Pestapora ke Malaysia adalah satu pencapaian besar, bukan sahaja untuk industri hiburan tetapi juga untuk penonton tempatan dan pelancong luar negara yang berpeluang menikmati pengalaman istimewa ini di tanah air sendiri. Walaupun berdepan pelbagai cabaran logistik termasuk penyelarasan lebih 25 artis dari dua negara, kejayaan acara ini menurut beliau hanya dapat dicapai menerusi kerjasama erat seluruh pasukan dan sokongan padu rakan strategik.
Sementara itu, Pengarah Festival Pestapora dan pengasas bersama Boss Creator, En. Kiki Ucup, menyifatkan festival ini bukan sekadar konsert, tetapi satu pergerakan budaya. Katanya, setelah bertahun melihat peminat Malaysia sanggup terbang ke Jakarta untuk menghadiri Pestapora, kini tiba masanya mereka membawa pengalaman tersebut ke Malaysia agar masyarakat tempatan turut dapat merasai keunikan dan magisnya. Bagi beliau, festival ini adalah tentang membina komuniti, menyemai semangat serantau dan menjalin hubungan budaya merentas sempadan.
Apa yang membezakan edisi Malaysia ini adalah pendekatannya yang menyuntik elemen lokal secara signifikan. Dari vendor makanan yang mengetengahkan cita rasa tempatan, persembahan bakat baharu Malaysia hingga ke aktiviti interaktif dan sudut bergambar yang mesra semua peringkat umur, Latihan Pestapora Malaysia 2025 berjaya memadukan “vibe” serantau dengan “rasa” lokal secara harmoni. Ia bukan sahaja menghiburkan, tetapi juga mendidik dan menyatukan.
Melihat kepada sambutan yang luar biasa serta maklum balas positif daripada peminat dan media, pihak penganjur kini menyatakan hasrat untuk menjadikan Latihan Pestapora Malaysia sebagai acara tahunan. Semangat yang ditunjukkan oleh para penonton serta kerjasama kukuh antara pelbagai pihak diyakini menjadi landasan kukuh untuk memperluaskan lagi skala penganjuran dan membuka lebih banyak peluang kolaborasi seni rentas negara.
Akhirnya, Latihan Pestapora Malaysia 2025 terbukti bukan sekadar sebuah festival muzik. Ia adalah manifestasi cinta terhadap seni, simbol perpaduan dua negara serumpun, dan bukti nyata bahawa muzik mampu menyatukan jiwa dalam gelombang emosi yang sama. Bukit Jalil bukan sekadar lokasi, tetapi kini menjadi saksi kepada kebangkitan satu gerakan budaya baharu di rantau ini.
Untuk pertanyaan lanjut, sila hubungi talian +6012-2655783 atau emel ke concerts@hitman.group.
Penyanyi dan vokalis kumpulan Boboi, Naqiu menegaskan bahawa bakat baharu dalam industri hiburan perlu tampil dengan keunikan tersendiri dan bukan sekadar meniru idola sedia ada. Menurutnya, faktor X masih menjadi elemen terpenting dalam menonjolkan identiti seorang penyanyi.
Naqiu, atau nama sebenarnya Wan Naqiuddin Mohd Najib, 39, berkata dia sering mencari kelainan apabila diundang menjadi juri dalam pertandingan nyanyian.
“Saya perhatikan ramai artis baharu kini hadir dengan corak yang sama. Ada kecenderungan untuk meniru penyanyi popular seperti Ella, Datuk Awie atau Azlan Typewriter. Sedangkan kita perlukan kelainan bakat yang tidak pernah kita dengar sebelum ini,” katanya ketika ditemui pada majlis pelancaran The Ascott Star Rewards Festival 2025, di sebuah pusat beli-belah di ibu negara hari ini.
Naqiu turut menyuarakan kebimbangannya terhadap lambakan peserta yang tiada keaslian dan hanya cuba meniru gaya nyanyian orang lain.
“Saya tidak mahu ada dua atau tiga orang penyanyi yang kedengarannya seperti artis yang kita sudah ada. Industri perlukan sesuatu yang baharu. Keunikan itu adalah kekuatan sebenar,” katanya lagi.
Selain itu, beliau turut menasihatkan peserta pertandingan supaya membuang mentaliti bahawa menyanyi lagu bernada tinggi adalah satu-satunya cara untuk menunjukkan kemampuan vokal.
“Lagu rendah pun boleh beri impak besar jika disampaikan dengan emosi dan keaslian. Tak semestinya kena menjerit atau tarik tinggi-tinggi. Saya sendiri pun dah lama dengar suara saya, tak perlu orang lain nyanyi macam saya,” selorohnya.
Naqiu bakal menggalas tanggungjawab sebagai juri bagi pertandingan karaoke di festival tersebut.
Pertandingan yang berlangsung dari hari ini hingga Ahad, jam 10 pagi hingga 9.30 malam itu telah menarik penyertaan lebih 250 peserta. Pemenang bertuah bakal meraih peluang eksklusif menjadi artis rakaman di bawah label terkenal Sony Music Malaysia.
Selepas sekian lama menyepi, penyanyi pop rock yang pernah mencetus fenomena bersama Projektor Band, Iskandar Zulkarnain kini kembali dengan single solo terbaharunya yang berjudul “Sewaktu Bahagia”. Lagu sarat emosi ini diterbitkan di bawah label tersohor Luncai Emas, menandakan permulaan fasa baharu dalam perjalanan seninya.
Ditulis berdasarkan kisah benar yang dialami oleh penulis lirik dan komposer Aidil AF dan Jeremy Erskine, “Sewaktu Bahagia” menggambarkan kekecewaan mendalam dalam percintaan. Lirik seperti “kau berubah tanpa ku sedar, kau hancurkan sewaktu bahagia” merungkai penderitaan hati yang ditinggalkan tanpa amaran. Gabungan lirik puitis dan melodi yang menyentuh jiwa menjadikan lagu ini sebuah karya yang menyentuh rasa.
Menariknya, kolaborasi ini bermula secara tidak dirancang apabila Aidil, yang bersahabat dengan Nabil, sepupu kepada Iskandar, mengetahui bahawa Iskandar sedang mencari peluang untuk kembali aktif dalam dunia muzik. Aidil segera memperkenalkannya kepada pihak Luncai Emas, dan dari situ tercetuslah kerjasama yang penuh makna ini.
“Saya amat bersyukur dapat bekerjasama dengan nama-nama besar seperti Aidil AF dan Dato’ M. Nasir. Lagu ini adalah refleksi kepada kisah peribadi saya dan juga simbol kebangkitan semula dalam kerjaya seni,” ujar Iskandar yang dikenali dengan vokal emosional dan lagu-lagu cinta yang pernah menduduki carta teratas sebelum ini.
Harapan Iskandar cukup tinggi agar “Sewaktu Bahagia” bukan sekadar hits semasa, tetapi juga menjadi lagu evergreen yang kekal relevan sepanjang masa. Beliau turut berterima kasih kepada para peminat yang setia menyokong dan sabar menantikan kemunculan semulanya.
Penerbitan lagu ini digalas oleh Hidayat Nasir, penerbit muda yang juga pemain gitar kumpulan Pitahati, di bawah pemantauan Keon Omar, Pengarah Produksi Luncai Emas Sdn Bhd. “Cabaran utamanya ialah memastikan lagu ini membawa elemen yang seiring dengan keperibadian dan vokal maskulin Iskandar,” kata Hidayat.
Beliau turut merakamkan penghargaan kepada barisan tenaga kreatif yang terlibat, termasuk Zahar (Pitahati) sebagai pemain gitar, Faliq Mohd sebagai jurutera bunyi, dan abang Ujang (Exist) selaku pemain drum.
Lebih istimewa, proses rakaman turut mendapat sentuhan dan bimbingan daripada legenda muzik negara, Dato’ M. Nasir, yang memberi panduan kepada Iskandar dalam penghayatan lagu ini sekaligus menambah nilai artistik terhadap hasil akhirnya.
Video lirik rasmi untuk “Sewaktu Bahagia” akan dilancarkan di saluran YouTube Luncai Emas pada 25 Julai 2025, serentak dengan pelancaran audionya di semua platform digital utama.
Dua nama besar dari dua negara, Dato’ Sri Siti Nurhaliza dan Ade Govinda, kembali bergabung dalam sebuah karya istimewa yang berjudul “Menamakanmu Cinta” — sebuah lagu cinta mendalam yang menyatukan dua budaya melalui alunan melodi dan lirik penuh emosi.
Lagu ini menandai kelanjutan kolaborasi antara dua sahabat lama yang sudah terbukti mampu melahirkan karya-karya berjiwa. Sebelum ini, Ade Govinda pernah menciptakan tiga lagu hits untuk Siti dalam album Fragmen (2014): “Terbaik Bagimu”, “Engkau”, dan “Tak Pernah Ragu”. Kini, setelah hampir satu dekad, mereka kembali dengan lagu cinta yang lebih matang, menyentuh, dan sarat makna.
Dato’ Sri Siti Nurhaliza menyatakan rasa gembira dan syukurnya dapat kembali bekerjasama dengan Ade Govinda.
“Saya senang sekali bisa kembali berkolaborasi dengan Ade setelah sekian lama. ‘Menamakanmu Cinta’ adalah lagu yang sangat indah, dengan sentuhan khas Ade yang sentiasa berjaya menyentuh hati pendengar. Saya berharap lagu ini dapat dinikmati dan diterima baik oleh semua peminat di Malaysia, Indonesia, dan juga di seluruh dunia,” ujar Siti.
Menurut beliau, lagu ini membawa pesan positif dan universal tentang cinta sejati, serta menghargai insan-insan tersayang dalam hidup.
“Setiap liriknya menggambarkan keindahan cinta yang tulus. Saya berharap lagu ini mampu menjadi pengiring emosi dan kenangan buat siapa sahaja yang mendengarnya.”
Ade Govinda, pencipta dan produser lagu ini, menyifatkan kolaborasi kali ini sebagai salah satu pengalaman paling istimewa dalam kerjayanya.
“Saya ingin mencipta sebuah lagu cinta yang boleh menjadi lagu tema perkahwinan, atau dinyanyikan oleh pasangan yang sedang bahagia. Bekerja dengan Dato’ Sri Siti selalu menyenangkan — cepat, profesional, dan penuh kreativiti,” katanya.
Beliau turut berkongsi suasana mesra dan bersahaja semasa sesi rakaman.
“Seperti biasa, Siti sangat prihatin. Setiap kali rekaman, beliau pasti membawa makanan untuk semua. Suasana studio jadi sangat hangat dan kondusif untuk berkarya.”
Ade berharap “Menamakanmu Cinta” dapat menyentuh hati banyak pasangan di luar sana.
“Lagu ini bukan sekadar karya muzik, tetapi juga cerminan perasaan yang mendalam. Semoga ia menjadi soundtrack untuk mereka yang sedang mencintai dan dicintai.”
“Menamakanmu Cinta” bukan sekadar lagu, ia adalah penyatuan jiwa dari dua ikon muzik yang melintasi sempadan negara dan budaya. Melalui alunan harmoni yang mendalam dan lirik menyentuh jiwa, lagu ini dijangka akan menjadi antara karya paling dikenang dalam diskografi Siti Nurhaliza dan Ade Govinda.
“Menamakanmu Cinta” kini boleh didengarkan di semua platform digital.
Song Credit Title: Artist : Dato’ Sri Siti Nurhaliza, Ade Govinda Song Title : Menamakanmu Cinta Label : Universal Music Sdn Bhd, SN Legacy Sdn Bhd, MyMusic Records Composer : Ade Govinda Lyricist : Ade Govinda Arranged by : Ade Govinda Produced by : Ade Govinda Mixed by : Jones Roma Mastered by : Stephan Santoso Song Publisher : PT. Kreatif Indigo Musik Sub Publisher : Universal Music Publishing
Penyanyi berbakat Kael kembali mencuri perhatian peminat muzik tempatan menerusi pelancaran single terbaharunya bertajuk ‘Angkasa’, sebuah balada romantik moden yang puitis dan sarat dengan emosi. Lagu ini merupakan buah tangan keempat Kael bersama Alternate Records dan menampilkan kolaborasi eksklusif bersama dua nama besar dalam dunia muzik Malaysia – Omar K dan Iqie Hugh.
‘Angkasa’ bukan sekadar lagu cinta tipikal. Ia adalah cerminan sebuah hubungan jiwa yang saling menyayangi tetapi terpisah oleh batas realiti – ibarat siang dan malam, berbeza masa namun berkongsi langit yang sama. Melalui tema cinta dua dunia, lagu ini mengangkat elemen kesetiaan, kepercayaan dan keindahan dalam perpisahan yang menyakitkan.
Menurut Omar K, yang turut mencipta melodi lagu ini bersama Kael dan Iqie Hugh, “Mesej utama ‘Angkasa’ adalah tentang cinta yang tetap utuh walaupun berada dalam situasi yang tidak sempurna. Jika cinta itu ikhlas, mereka tetap bersama secara emosi dan spiritual, di angkasa yang sama.”
Dari segi muzik, ‘Angkasa’ menawarkan susunan minimalistik namun berjiwa besar. Vokal Kael diserlahkan dengan penuh nuansa, diiringi elemen elektronik ringan dan atmosfera yang menambahkan sentuhan sinematik pada keseluruhan lagu. Melodi yang lembut namun menyengat emosi menjadikan lagu ini berbeza daripada balada konvensional – menjadikan ia satu pengalaman yang mendalam untuk para pendengar.
Lirik lagu ini pula cukup menyentuh perasaan. Frasa seperti “Walau Bulan Dan Matahari Berbeza, Kau Pagi Dan Ku Malam, Tetap Di Angkasa Yang Sama…” menjadi puisi moden tentang cinta yang tidak mengenal jarak atau masa.
Kael, yang terlibat secara langsung dalam penulisan lirik, melodi dan konsep visual, menyifatkan lagu ini sebagai karya paling peribadi yang pernah dihasilkan. “Angkasa sangat dekat dengan hati saya. Ia menonjolkan sisi saya yang paling jujur. Setiap bait datang dari pengalaman dan emosi sebenar,” ujar Kael.
Tambahnya lagi, ‘Angkasa’ dicipta untuk menjadi lagu cinta yang sesuai untuk pelbagai detik istimewa – majlis perkahwinan, ulang tahun atau sekadar untuk menyatakan rasa sayang terhadap seseorang. “Romantis tidak boleh dibuat-buat. Lagu ini adalah hadiah saya untuk semua pencinta di luar sana,” katanya.
Proses penciptaan lagu ini mengambil masa kira-kira tiga bulan merangkumi penulisan, susunan muzik dan rakaman vokal. Kael hanya mengambil masa satu hari untuk merakam vokalnya, menggambarkan keserasian dan kefahaman yang mendalam antara beliau dan penerbit lagu. Omar K turut memuji Kael sebagai seorang artis yang profesional dan bersemangat tinggi di studio.
Dengan harapan besar untuk menembusi pasaran serantau, Kael percaya bahawa ‘Angkasa’ mampu membawa nama Malaysia ke pentas lebih luas. “Saya berharap lagu ini bukan sahaja diterima di sini, tetapi juga mampu menyentuh hati pendengar di luar negara,” kata Kael penuh semangat.
Kini boleh didengarkan di semua platform penstriman digital seperti Spotify dan YouTube Music, ‘Angkasa’ adalah lagu yang wajib dimiliki dalam senarai putaran anda – khas untuk mereka yang pernah, sedang atau akan jatuh cinta.
Untuk info lanjut dan kemas kini, ikuti Alternate Records & Talents melalui laman rasmi Facebook, @alternate.my_ di Instagram, dan @alternate.rt_ di TikTok.
Peminat muzik R&B alternatif Korea bakal disajikan dengan satu malam yang tidak dapat dilupakan apabila label muzik terkenal Korea, you.will.knovv, mengumumkan bahawa Malaysia tersenarai dalam siri jelajah Asia pertama mereka. Konsert ini akan berlangsung pada Sabtu, 4 Oktober 2025 jam 8 malam bertempat di Zepp Kuala Lumpur dan dianjurkan oleh penganjur acara terkemuka, TopGallant Show.
Konsert bertajuk you.will.knovv in Malaysia 2025 bakal menampilkan tiga nama besar di bawah label tersebut iaitu Tabber, Rad Museum dan Miso. Dikenali dengan pendekatan muzik yang bersifat eksperimental, atmosferik dan merentas genre, ketiga-tiga artis ini dijangka mempersembahkan karya-karya yang mencerminkan keunikan mereka serta membawa penonton menyelami emosi yang mendalam melalui persembahan langsung.
Tabber, yang sebelum ini mencuri perhatian melalui Deep End Mix Tape pada tahun 2020, akan membuat kemunculan semula di Malaysia. Beliau dikenali dengan vokal garau serta kebolehannya beralih dengan lancar antara nyanyian dan rap. Selepas menyertai musim ke-10 rancangan popular Show Me The Money, beliau tampil dengan album Madness Always Turns to Sadness pada tahun 2023 yang menerima pujian dalam kalangan pengkritik dan peminat.
Rad Museum pula kembali ke pentas Malaysia setelah berjaya mencipta nama melalui EP sulungnya Scene pada tahun 2017. Dengan pencalonan bagi Artis Baharu Terbaik dan Album R&B/Soul Terbaik di Korean Music Awards, Rad Museum terus konsisten melalui album RAD yang memenangi Anugerah Album R&B Terbaik di Korean Hiphop Awards 2023. Album-album terbarunya GIRL dan HOME SICK masing-masing diterbitkan pada tahun 2023 dan 2024, memperkukuh kedudukannya dalam arena muzik alternatif Korea.
Miso, satu-satunya artis wanita dalam jelajah ini, akan membuat penampilan sulungnya di Malaysia. Sebagai artis Korea pertama yang menyertai Red Bull Music Academy, beliau terkenal dengan vokal lembut dan suasana muzik yang introspektif. Beberapa lagu popular beliau termasuk Take Me, Let It Go dan Alone. Beliau juga pernah berkolaborasi dengan artis antarabangsa seperti Epik High, Crush dan PREP.
Tiket bagi konsert ini boleh dibeli melalui laman web my.bookmyshow.com, my.trip.com dan www.ctrip.com dengan harga RM538 untuk VIP (berdiri dan tempat duduk), RM338 untuk CAT 1 (berdiri), dan RM238 untuk CAT 2 (tempat duduk). Untuk pembelian tiket VIP BOX, peminat boleh menghubungi penganjur secara terus melalui DM di media sosial atau WhatsApp ke nombor +6012-816 2218.
Pemegang tiket VIP turut berpeluang menikmati pelbagai keistimewaan termasuk tag dan lanyard VIP eksklusif serta menyertai cabutan bertuah untuk memenangi 200 poster bertandatangan, 100 sesi foto peribadi bersama artis (3 peminat:1 artis), dan 10 sesi gambar berkumpulan (3 artis:10 peminat setiap slot).
TopGallant Show, selaku penganjur, merupakan nama yang tidak asing dalam penganjuran konsert bertaraf antarabangsa di Asia Tenggara. Dengan rekod penganjuran acara yang cemerlang, mereka komited dalam membawakan pengalaman muzik secara langsung yang berkualiti dan mengasyikkan kepada peminat dari seluruh rantau.
Untuk maklumat lanjut dan perkembangan terkini mengenai acara ini, sila layari www.topgallantshow.com.
