Category: Artis Indonesia

  • “Lama Tak Bermalam Minggu”, Kisah Realiti Dewasa Dalam Balutan Emosi Dari Stevan Pasaribu

    “Lama Tak Bermalam Minggu”, Kisah Realiti Dewasa Dalam Balutan Emosi Dari Stevan Pasaribu

    Penyanyi berbakat Indonesia, Stevan Pasaribu kembali menyentuh emosi pendengar menerusi karya terbaharunya berjudul “Lama Tak Bermalam Minggu”, sebuah lagu yang menggambarkan realiti kehidupan ramai orang dewasa masa kini yang tenggelam dalam kesibukan rutin harian, bekerja tanpa henti namun dalam diam menyimpan rasa sunyi yang sukar diungkapkan dengan kata-kata.

    Lagu ini mengisahkan tentang seseorang yang menjalani kehidupan yang monoton, keluar bekerja seawal pagi dan pulang lewat malam, lalu kembali ke rumah dalam keadaan sendirian tanpa ada insan yang menanti. Rutinitas yang berulang itu perlahan-lahan melahirkan rasa kosong dalam diri, namun pada masa yang sama tersimpan harapan kecil untuk memiliki seseorang yang mampu menyambut kepulangannya dan menghadirkan rasa bermakna dalam hidup.

    Menerusi karya ini, Stevan Pasaribu berjaya mengangkat emosi yang dekat dengan kehidupan masyarakat urban hari ini, khususnya mereka yang terlalu fokus mengejar kerjaya sehingga tanpa sedar mengetepikan keinginan untuk dicintai dan memiliki teman hidup. Lirik yang jujur serta melodi yang menyentuh hati menjadikan “Lama Tak Bermalam Minggu” sebuah karya yang mudah diterima dan relatable buat ramai pendengar.

    Dalam proses pembikinan lagu ini, Stevan turut bekerjasama dengan Kennel Music yang berpangkalan di Stockholm, Sweden. Kolaborasi antarabangsa tersebut memberikan sentuhan muzik yang lebih segar dan moden menerusi susunan muzik yang lebih emosional, selain turut diselitkan beberapa lirik berbahasa Inggeris yang memperkukuhkan lagi penghayatan lagu ini.

    Music video “Lama Tak Bermalam Minggu” pula menampilkan perjalanan hidup seorang lelaki yang terperangkap dalam rutin harian yang melelahkan dan kesunyian yang berpanjangan. Namun kehidupannya mula berubah apabila dia secara tidak sengaja bertemu dengan seorang wanita yang perlahan-lahan membawa sinar baharu dalam hidupnya. Pertemuan sederhana itu akhirnya membuka ruang untuk kembali merasai kehangatan cinta, sekaligus menghidupkan semula harapan yang sebelum ini terasa semakin jauh.

    Menurut Stevan Pasaribu, lagu ini membawa mesej bahawa seseorang itu tidak benar-benar bersendirian dalam kesepiannya. Tidak mengapa jika hari ini masih belum menemukan pasangan hidup, kerana setiap orang mempunyai waktu dan perjalanan masing-masing. Kadangkala, masa sedang mempersiapkan segalanya agar cinta hadir pada saat yang paling tepat.

    “Lama Tak Bermalam Minggu” rasmi dilancarkan di seluruh platform penstriman digital bermula 6 Mei 2026 di bawah label Musica Studios. Lagu ini dijangka mampu menyentuh hati ramai pendengar yang pernah melalui fasa kesunyian dalam kesibukan kehidupan seharian.

  • Nekad Tinggalkan Kerjaya Bank Demi Muzik, Dodo Zak Pertaruh Chemistry Bersama Cheryl Dalam Genre POPDUT

    Nekad Tinggalkan Kerjaya Bank Demi Muzik, Dodo Zak Pertaruh Chemistry Bersama Cheryl Dalam Genre POPDUT

    Industri muzik Indonesia secara rasminya menerima dimensi baharu menerusi pelancaran identiti muzik yang dinamakan sebagai POPDUT. Evolusi kreatif ini diperkenalkan oleh gandingan duo, Dodo Zak dan Cheryl, menerusi pertaruhan single sulung mereka yang berjudul Gak Peka (Terserah). Karya ini menandakan satu titik transformasi penting daripada genre asal “hipdut” kepada gabungan Pop Groovy dan Dangdut yang lebih sofistikated, segar, serta mampu memenuhi cita rasa pendengar arus perdana masa kini.

    Naskhah Gak Peka (Terserah) merupakan sebuah karya yang mengangkat realiti dinamika perhubungan yang kompleks namun sering terjadi dalam kalangan masyarakat. Inti pati lagu ini memfokuskan kepada isu komunikasi yang tidak efektif, di mana perkataan “terserah” dijadikan sebagai simbolik kepada kesulitan pasangan dalam menyuarakan kehendak sebenar mereka.

    Melalui pendekatan dua sudut pandang, lagu ini berjaya menggambarkan perspektif lelaki dan wanita secara objektif, menjadikannya sebuah naskhah yang sangat dekat dengan pengalaman peribadi ramai pendengar.

    Di sebalik penghasilan karya ini, kedua-dua artis membawa naratif perjuangan yang cukup signifikan dalam perjalanan kerjaya mereka. Dodo Zak yang sebelum ini merupakan seorang profesional dalam sektor perbankan selama hampir tujuh tahun, telah mengambil keputusan berani untuk beralih ke industri seni demi merealisasikan minatnya.

    Manakala Cheryl pula mempamerkan ketabahan luar biasa dalam membina nama secara mandiri tanpa bergantung kepada sebarang keistimewaan latar belakang, sekali gus memberikan kedalaman emosi yang tulus terhadap persembahan vokal beliau.

    Keserasian antara Dodo Zak dan Cheryl dalam naskhah ini terhasil daripada gabungan tenaga ekspresif dan karakter emosional yang seimbang, sekali gus mewujudkan dinamika penceritaan yang hidup.

    Melalui sentuhan penulis lagu Mochammad Rofi Arsiyan dan Yudis Apriyanto, POPDUT bukan sekadar pengenalan genre baharu, tetapi merupakan satu manifestasi seni yang menggabungkan elemen moden dan tradisi dengan harmoni. Pengenalan Gak Peka (Terserah) diharapkan dapat menjadi pemangkin kepada kepelbagaian warna dalam industri muzik serantau serta menjadi rujukan kepada kualiti penghasilan muzik yang inklusif bagi pelbagai lapisan generasi.

  • Ariel NOAH Pertaruh Emosi Dalam “Ancika” Untuk Filem Dilan ITB 1997

    Ariel NOAH Pertaruh Emosi Dalam “Ancika” Untuk Filem Dilan ITB 1997

    Ariel NOAH kembali menghadirkan karya terbaru berjudul “Ancika” yang dipercayai sebagai original soundtrack untuk filem “Dilan ITB 1997”. Lagu ini menjadi kesinambungan perjalanan Ariel dalam semesta Dilan selepas sebelum ini tampil dengan lagu “Dulu Kita Masih Remaja” dan “senang dengar suaramu lagi” bersama Raisa.

    “Ancika” merupakan lagu ciptaan Ghea Indrawari, penyanyi dan penulis lagu muda berbakat yang dikenali menerusi karya-karya emosional dengan lirik yang dekat dengan kehidupan ramai pendengar. Dengan kekuatan penceritaan yang dimilikinya, Ghea berjaya menghadirkan sudut pandang yang lembut sekali gus menguatkan mesej cinta yang ingin disampaikan menerusi lagu ini.

    Lagu “Ancika” hadir sebagai representasi cinta yang lebih mendalam apabila sesebuah hubungan bukan lagi sekadar tentang perasaan, tetapi juga keberanian untuk meminta kepastian. Lagu ini lahir daripada satu persoalan ringkas namun penuh makna, “Bolehkah aku memilikimu?”, pertanyaan yang akhirnya hadir dalam setiap perjalanan cinta.

    Menerusi lirik “Jalan yang sunyi membawa ku pergi, berlabuh di ujung pelangi”, lagu ini menggambarkan perjalanan emosi seseorang yang sebelum ini hidup dalam kesunyian sebelum akhirnya menemukan insan yang mampu mengubah segalanya. Kehadiran seseorang itu menjadikan relung jiwa yang dahulunya kelabu kembali bercahaya.

    Pesan lagu ini menjadi semakin kuat apabila cinta tidak lagi dipendam dalam diam, sebaliknya diungkapkan dengan jujur. Permintaan untuk memiliki menjadi inti utama lagu ini, diperkuatkan dengan keyakinan bahawa cinta yang hadir mampu mengatasi masa lalu dan bertahan hingga ke akhir waktu. Lirik seperti “Seribu kisah yang lalu tak sirna karena hadirmu” menjadi simbol bahawa kehadiran seseorang mampu memberi makna baharu dalam perjalanan cinta yang pernah dilalui.

    Pada masa sama, lagu ini turut menyampaikan rasa aman dalam sebuah hubungan, seolah-olah menjadi simbol bahawa cinta bukan sekadar tentang menemukan seseorang, tetapi juga tentang menemukan tempat untuk pulang. Ariel NOAH menyifatkan bahawa setiap cinta akhirnya memerlukan jawapan, bukan hanya tentang rasa, tetapi keberanian untuk bertanya dan kepastian untuk melangkah bersama.

    Sebagai sebahagian daripada filem “Dilan ITB 1997”, lagu ini turut memperkukuhkan dinamika hubungan antara Dilan dan Ancika yang kini berada dalam fasa lebih serius. Selepas melalui perjalanan yang tidak mudah, hubungan mereka mula berdepan pelbagai pilihan yang menuntut kejelasan selain menguji sejauh mana cinta mampu bertahan.

    Filem “Dilan ITB 1997” diarahkan oleh Fajar Bustomi dan Pidi Baiq, selain ditulis oleh Pidi Baiq bersama Adhitya Mulya dan Ninit Yunita. Mengambil latar Bandung pada tahun 1997, filem ini mengisahkan perjalanan cinta Dilan dan Ancika dalam proses pendewasaan ketika masa lalu dan pelbagai pilihan hidup mula memberi warna kepada hubungan mereka.

    Menerusi “Ancika”, Ariel NOAH bukan sekadar menghadirkan sebuah lagu, malah memperdalam emosi yang menjadi penghubung antara cerita filem dan pengalaman para pendengar. Lagu ini menjadi pengingat bahawa setiap perjalanan cinta akhirnya akan membawa kepada satu perkara, keberanian untuk bertanya dan kesiapan untuk menerima jawapannya.

    “Ancika” nyanyian Ariel NOAH rasmi dilancarkan di YouTube dan seluruh platform muzik digital pada 6 Mei 2026.

  • Ruki Warnai Dunia Pop Dengan “Pelan-Pelan Sembuh”, Buah Tangan Pertama Yang Cukup Mendalam

    Ruki Warnai Dunia Pop Dengan “Pelan-Pelan Sembuh”, Buah Tangan Pertama Yang Cukup Mendalam

    Dunia muzik tempatan dimeriahkan lagi dengan kehadiran duo Kini & Nanti yang mempertaruhkan single sulung mereka bertajuk “Pelan-Pelan Sembuh”. Lagu ini bukan sekadar halwa telinga, tetapi merupakan sebuah bingkisan emosi yang mengajak pendengar untuk berhenti sejenak daripada tekanan dunia yang serba pantas.

    Menerusi gandingan Sara Riesma (vokal) dan Alit Sinyo (pencipta lagu), Kini & Nanti mengangkat tema kesedaran diri (mindfulness) dalam setiap bait lirik mereka. Lagu ini menceritakan tentang kepentingan menerima tempo kehidupan masing-masing tanpa perlu merasa tertinggal dengan kejayaan orang lain.

    Muzik Sebagai Teman Jiwa Sesuai dengan judulnya, “Pelan-Pelan Sembuh” memfokuskan kepada proses pemulihan emosi yang tidak perlu terburu-buru. Duo ini percaya bahawa setiap individu berhak untuk berdamai dengan diri sendiri dan menghargai setiap langkah kecil dalam perjalanan hidup mereka.

    “Kadangkala kita rasa tertekan untuk segera berjaya atau bahagia, sedangkan hakikatnya kita hanya perlu belajar untuk menerima proses tersebut. Kami ingin muzik kami menjadi teman yang memahami, bukannya memberi tekanan,” kongsi duo ini.

    Sentuhan Akustik Yang Mendamaikan Dari segi gubahan, single ini diberikan suntikan aransemen yang tenang dan minimalis, memberikan ruang kepada vokal untuk menyampaikan pesanan yang tulus. Pendekatan yang santai ini menjadikan “Pelan-Pelan Sembuh” sebagai teman yang sempurna untuk mereka yang mencari ketenangan di penghujung hari.

    Kini & Nanti berharap agar kehadiran mereka sebagai pemuzik mampu membina ruang yang selamat bagi pendengar untuk merasai setiap emosi dengan jujur.

    “Pelan-Pelan Sembuh” kini sedia untuk didengari di semua platform penstriman digital utama seperti Spotify, Apple Music, dan YouTube Music.

  • Evolusi Still Virgin: Album ‘For Two Decades’ Simbol Kematangan 20 Tahun

    Evolusi Still Virgin: Album ‘For Two Decades’ Simbol Kematangan 20 Tahun

    Dua dekad bukanlah satu tempoh yang singkat bagi sebuah kumpulan muzik untuk kekal relevan. Namun, bagi kumpulan pop punk asal Bogor, Still Virgin, angka tersebut adalah bukti keutuhan solidariti mereka. Hari ini, mereka secara rasmi menandakan pencapaian tersebut melalui pelancaran album keempat yang dinantikan, “Still Virgin For Two Decades”.

    Album ini merupakan naskhah penuh pertama mereka dalam tempoh lebih sepuluh tahun. Ia merangkumkan transisi Still Virgin daripada sekumpulan anak muda yang bermain muzik secara spontan pada pertengahan tahun 2000-an, kepada sebuah unit muzik yang kini lebih matang, berstruktur, dan mementingkan kualiti produksi.

    Evolusi Bunyi & Fokus Trek Peribadi Menerusi trek fokus “Luinika”, Still Virgin mempamerkan sisi penulisan lagu yang lebih dewasa. Diinspirasikan oleh tema kekeluargaan, lagu ini menjadi titik pertemuan antara akar pop punk yang bertenaga dengan naratif kehidupan sebenar yang dihadapi oleh para personelnya sekarang.

    Struktur Album: Dua Sisi Perjalanan Still Virgin mengambil pendekatan unik dengan membahagikan album ini kepada dua bahagian (two-sided release):

    • Side A (Refleksi): Mengimbas kembali asas dan perjuangan awal mereka.
    • Side B (Eksplorasi): Mempamerkan hala tuju bunyi moden dan langkah ke hadapan.

    Semangat Kolektif di Rumah Baharu Walaupun kini terikat dengan komitmen kerjaya dan keluarga masing-masing, semangat untuk berkarya tetap menjadi keutamaan. Projek ini turut diperkuatkan dengan penyertaan mereka di bawah naungan SOEX Studios, yang kini menjadi penggerak utama bagi fasa baharu kembara seni Still Virgin.

    “Kami ingin menegaskan bahawa perjalanan kami belum selesai. Dua puluh tahun ini hanyalah permulaan kepada babak yang lebih matang,” jelas wakil band tersebut.

    Nikmati evolusi terbaharu Still Virgin menerusi album “Still Virgin For Two Decades” yang kini tersedia di semua platform penstriman digital utama.

  • Bukan Sekadar Sapaan, “Kabarku” Jadi Cara Dee Lestari Memaknai Ulang Perasaan

    Bukan Sekadar Sapaan, “Kabarku” Jadi Cara Dee Lestari Memaknai Ulang Perasaan

    Di sebalik jutaan lagu cinta yang pernah dihasilkan, penyanyi dan penulis tersohor Dee Lestari membuktikan bahawa sentiasa ada ruang untuk sudut pandang yang segar. Hari ini, beliau melancarkan single ketiga berjudul “Kabarku”, sebuah naskhah yang menyelami kegetiran di sebalik topeng “khabar baik”.

    “Kabarku” mengangkat tema yang cukup dekat dengan masyarakat—detik hiba apabila insan yang kita cintai secara diam-diam memilih orang lain, namun dengan selamba bertanya tentang keadaan kita. Di saat hati berkecai, jawapan “khabar baik” menjadi benteng terakhir untuk menyembunyikan luka yang mendalam.

    Single ini menyusuli dua karya terdahulu, “(Jangan) Jatuh Cinta” (Disember 2025) dan “Perahu Kertas” (Februari 2026). Dengan melodi yang memukau dan lirik puitis nan jujur, “Kabarku” bukan sekadar lagu, malah sebuah penceritaan yang mampu menyentuh jiwa sesiapa sahaja yang pernah memendam rasa.

    Sentuhan Moden Fellow Amateurs Bagi memastikan kualiti produksi yang segar, Dee Lestari bekerjasama dengan Fellow Amateurs, kolektif penerbit muda yang dianggotai oleh Mikha Angelo, Josua Gian, Geddi Jaddi Membummi, dan Nathania S. Alexandra. Keserasian antara Dee dan Mikha Angelo—yang sebelum ini terjalin menerusi lagu “Before You” dan karya untuk Maudy Ayunda—sekali lagi membuahkan hasil melalui gubahan muzik yang soulful dan kontemporari.

    Kekuatan audio lagu ini turut diperhebat dengan visual estetik menerusi video lirik hasil kreativiti Anthono Congor dan Arie Dagienkz.

    Menuju Album Solo 2026 Pelancaran “Kabarku” menjadi testimoni terhadap konsistensi Dee Lestari dalam industri muzik serta komitmen beliau untuk kembali sebagai penyanyi solo. Lagu ini merupakan naskhah penting sebelum pelancaran album penuh beliau yang dijadualkan pada pertengahan tahun 2026.

    “Kabarku” kini boleh didengari di semua platform penstriman digital utama, manakala video liriknya boleh ditonton di saluran YouTube rasmi Dee Lestari.

  • Weda Mauve’s “End Great Wars”: A Final Goodbye to Longing

    Weda Mauve’s “End Great Wars”: A Final Goodbye to Longing

    Prolific singer-songwriter Weda Mauve is officially calling a ceasefire on emotional turmoil with the release of his latest single, “END GREAT WARS.” Produced by the visionary Petra Sihombing, the track is a masterclass in atmospheric alt-pop, blending raw vulnerability with the polished production that has become Weda’s hallmark.

    “END GREAT WARS” is more than just a song; it is a narrative milestone. It captures the exhausting journey of a long search for love, navigating the narrow space between the fear of being hurt and the excitement of a new connection. For Weda, the “war” ends when the right partner is found, allowing the armor to finally come down.

    “It’s about that moment of reaching the end of a search,” explains Weda Mauve. “It’s the balance of intimacy and the inherent vulnerability that comes with falling for someone enigmatic.”

    This release serves as a high-stakes preview for the upcoming Pack Your Bags – Side B. With his previous project, Side A, clocking over 200,000 streams and his viral hit “Wish We Never Met” surpassing 700,000 streams, Weda is rapidly becoming a leading voice in the Southeast Asian indie scene. Currently reaching 35,000 monthly listeners, the 100+ songs he has written since age 14 are finally finding a global home.

    Project Highlights

    • The Collaboration: Featuring production by Petra Sihombing, adding a sophisticated layer to Weda’s indie-rock roots.
    • The Metaphor: “End Great Wars” represents the cessation of internal conflict once finding a partner.
    • The Roadmap: This single completes the bridge between Side A and the full Pack Your Bags album.

    About Weda Mauve

    Hailing from Surabaya, Indonesia, Weda Mauve is an indie artist who captures the rawness of youth through a blend of pop, ballads, and alternative rock. Since his debut album DENIAL, he has been recognized for his ability to translate complex personal growth into relatable, streaming-friendly anthems.

  • New Single “Bila”: Aku Jeje’s Antidote for the Past

    New Single “Bila”: Aku Jeje’s Antidote for the Past

    Aku Jeje is back to reclaim his title as the master of musical nostalgia. Known for his seamless fusion of Pop, Folk, Jazz, and Bossa Nova, the singer-songwriter is shifting his gaze toward the quietest corners of heartbreak. His new single, “Bila,” dives into the unspoken reality of those left behind—the ones still waiting for a return that hasn’t happened.

    Following the massive cultural footprint of “Lihat Kebunku (Taman Bunga)”—a track nearing 100 million streams—Jeje’s latest release trades grand cinematic sweeps for a raw, intimate embrace. With over 7.6 million monthly listeners looking to him for solace, Jeje uses “Bila” to bridge the gap between childhood hope and the heavy reflections of adulthood.

    “He saw their pain, he heard their prayers, and he turned their silence into a song,” Aku Jeje shares. “To me, ‘Bila’ represents the most difficult form of bravery: the courage to forgive the past so you can finally move forward.”

    Produced by Heinriko Christiansen, the track serves as a soundtrack for the journey of self-growth. It’s a gentle reminder that at the end of every long wait, finding peace within yourself is the greatest victory.

    “Bila” officially entered the digital airwaves on April 10, 2026, and is now streaming worldwide.

  • Riku Lepas “GPL”: Manifestasi Amarah Emo Rave & HipDut di Bawah AntiNRML

    Riku Lepas “GPL”: Manifestasi Amarah Emo Rave & HipDut di Bawah AntiNRML

    Kolektif seni AntiNRML hari ini mengumumkan pelancaran single kedua daripada artis naungannya, Riku, yang bertajuk “GPL”. Selepas mencuri tumpuan menerusi single “STFU”, Riku kembali dengan bunyi yang lebih berani, menggabungkan genre Emo Rave dengan karakter “HipDut” (Hip-Hop Dangdut) yang menjadi identiti teras pemuzik di bawah label AntiNRML.

    Dalam projek terbaharu ini, Riku bekerjasama dengan kirohta untuk menambah koleksi lagu bergenre Emo Rave dalam katalog mereka. “GPL” bukan sekadar sebuah lagu, malah ia adalah satu ekspresi seni yang mencabar pendengaran konvensional melalui susunan muzik yang bertenaga dan penuh dengan elemen distorsi.

    “GPL” (Ga Pake Lama) membawakan naratif tentang konflik cinta tiga segi. Ia menceritakan luahan hati seseorang yang enggan lagi berahsia dan menuntut kepastian segera daripada pasangannya. Lirik yang berbunyi, “Ku tak mau jadi rahasia, aku atau dia? Pilih cepat Ga Pake Lama (GPL)”, menggambarkan ketegasan dan amarah yang dicurahkan melalui vokal energetik Riku, sambil diiringi komposisi instrumen kirohta yang padu.

    Siapakah Riku? Riku merupakan alter ego gelap kepada pemuzik R&B, JVSAN. Jika JVSAN dikenali dengan muzik yang penuh kelembutan dan jiwa (soulful), Riku pula adalah manifestasi kepada amarah, kekacauan, dan intensiti emosi. Nama Riku diambil daripada inspirasi siri Kingdom Hearts, melambangkan watak yang jatuh ke dalam kegelapan dan menjadi antagonis. Dualiti ini membolehkan JVSAN meneroka sisi gelapnya melalui Riku, menghasilkan muzik yang terasa seperti satu ledakan emosi bagi sesiapa yang sedang bergelut dengan konflik dalaman.

    Lagu ini merupakan langkah seterusnya dalam perjalanan muzik Riku yang imaginatif dan bukan konvensional. Walaupun muziknya mungkin belum dihargai secara meluas oleh massa, Riku tetap teguh dengan keyakinannya untuk menghasilkan karya yang jujur dan mentah.

    Single “GPL” kini boleh didengar di semua platform penstriman digital utama. Untuk maklumat lanjut, sila ikuti akaun Instagram rasmi Riku di @whyriku.

    Maklumat lanjut mengenai pelancaran ini boleh didapati di: https://destina.my/riku-lancarkan-single-kedua-gpl-manifestasi-amarah-emo-rave-di-bawah-kolektif-antinrml/

  • Wali Band Tebus Kekecewaan Peminat Sabah dengan Konsert Solo

    Wali Band Tebus Kekecewaan Peminat Sabah dengan Konsert Solo

    KUALA LUMPUR, 12 Februari 2026 – Menyedari kekecewaan peminat di Sabah selepas konsert mereka yang dijadualkan di Kota Kinabalu pada 2024 tidak menjadi kenyataan, Wali Band kembali dengan azam baharu untuk menebus momen yang tertangguh itu. Konsert terbaru bertajuk KONSERT WALI LIVE IN KOTA KINABALU akan berlangsung pada 12 April 2026 di SICC Kota Kinabalu, anjuran 25th Studio & Infinity Love Creative Ventures.

    Band yang dianggotai Faank (vokalis), Apoy (gitar), Tomi (dram) dan Ovie (papan kekunci) ini menekankan bahawa mereka bertekad untuk mengembalikan kegembiraan peminat Sabah melalui persembahan yang padat dengan lagu-lagu hits serta pentas yang lebih interaktif. Faank menyatakan, “Apa yang berlaku ketika itu berada di luar kawalan kami. Konsert ini adalah peluang terbaik untuk menebus kembali kekecewaan peminat dan memberikan pengalaman hiburan yang terbaik.”

    Konsert ini dijangka menampilkan lagu-lagu popular Wali Band dan persembahan pentas yang bertenaga, disokong dengan aspek teknikal yang lebih rapi, termasuk sistem bunyi dan pencahayaan. Tiket mula dijual pada 12 Februari 2026 dengan harga RM688 (VIP), RM488 (Gold), RM288, dan RM98. Peminat boleh mendapatkan tiket melalui laman sesawang www.ilassotickets.com, manakala informasi terkini boleh diperoleh melalui media sosial rasmi @konsertwalikembali2026 di TikTok dan Instagram. Konsert ini turut mendapat sokongan radio rasmi Era FM Sabah, Era Sarawak, dan portal rasmi Astro Gempak.