MalaysianUpdates

Blog

  • Fabio Asher Kembali Dengan The Romanticist Live in Kuala Lumpur Pada 22 November 2026

    Fabio Asher Kembali Dengan The Romanticist Live in Kuala Lumpur Pada 22 November 2026

    Penyanyi kelahiran Indonesia, Fabio Asher, kembali ke Malaysia untuk mengadakan sebuah persembahan muzik istimewa buat para peminatnya.

    Fabio Asher The Romanticist Live in Kuala Lumpur dijadualkan berlangsung pada 22 November 2026 di Megastar Arena, Kuala Lumpur. Acara ini dianjurkan oleh Cerita Project & Events Sdn Bhd sebagai salah satu persembahan khas buat peminat Fabio Asher di Malaysia.

    Kehadiran Fabio Asher ke Kuala Lumpur sememangnya dinantikan oleh peminat yang mengikuti perjalanan muziknya. Penyanyi tersebut dikenali menerusi lagu-lagu yang banyak mengetengahkan tema cinta, kehidupan dan pelbagai kisah yang dekat dengan pengalaman masyarakat.

    Menerusi konsert kali ini, Fabio Asher dijangka membawa penonton menyelami perjalanan muzik serta emosi yang terkandung dalam karya-karyanya. Persembahan tersebut bukan sekadar menampilkan muzik secara langsung, malah turut memberi peluang kepada peminat untuk merasai sisi romantik dan peribadi Fabio Asher sebagai seorang penyanyi.

    Menurut pihak penganjur, Fabio Asher The Romanticist Live in Kuala Lumpur akan mengetengahkan perjalanan muzik beliau dari awal kerjaya sehingga kini. Antara perkara yang menjadi tarikan utama ialah persembahan karya-karya yang sudah dekat dengan hati para peminat.

    Fabio Asher sememangnya sinonim dengan lagu-lagu yang berkisar tentang kisah percintaan. Melalui persembahan ini, peminat berpeluang menikmati lagu-lagu tersebut dalam suasana yang lebih dekat dan intim, sekali gus menghayati kisah serta emosi yang menjadi inspirasi kepada karya-karyanya.

    Konsert yang bakal berlangsung di Megastar Arena itu turut menjanjikan suasana romantik dan penuh emosi. Penonton akan dibawa mengikuti perjalanan muzik Fabio Asher menerusi gabungan lagu popular serta persembahan yang memberi lebih banyak ruang untuk berinteraksi dengan peminat.

    Konsep tersebut diharapkan dapat memberikan pengalaman yang berbeza berbanding persembahan muzik biasa. Peminat bukan sahaja dapat menikmati nyanyian secara langsung, tetapi turut berpeluang merasai suasana yang lebih dekat dengan penyanyi kegemaran mereka.

    Cerita Project & Events Sdn Bhd selaku penganjur turut memaklumkan bahawa persiapan bagi acara berkenaan telah dirancang dengan teliti bagi memastikan para peminat mendapat pengalaman yang menarik sepanjang konsert berlangsung.

    Persembahan ini juga menjadi peluang buat Fabio Asher untuk berkongsi muzik, emosi dan kenangan bersama peminat yang sentiasa memberikan sokongan terhadap perjalanan kerjayanya.

    Selain menikmati persembahan muzik secara langsung, peminat turut berpeluang merasai pengalaman menyaksikan Fabio Asher secara lebih dekat dalam suasana yang diharapkan mampu meninggalkan kenangan istimewa.

    Bagi peminat yang berminat untuk hadir, tiket bagi Fabio Asher The Romanticist Live in Kuala Lumpur mula dijual pada 4 September 2026, jam 3 petang. Peminat disarankan mendapatkan tiket lebih awal bagi memastikan mereka tidak terlepas peluang menyaksikan persembahan tersebut secara langsung.

    Maklumat lanjut mengenai harga tiket dan kategori tempat duduk boleh disemak menerusi saluran penjualan tiket rasmi yang disediakan oleh pihak penganjur.

    Fabio Asher The Romanticist Live in Kuala Lumpur akan berlangsung pada 22 November 2026 di Megastar Arena, Kuala Lumpur. Dengan gabungan muzik, kisah percintaan dan persembahan yang penuh emosi, acara ini dijangka menjadi antara persembahan yang dinantikan oleh peminat Fabio Asher di Malaysia.

    Jangan lepaskan peluang untuk bersama-sama Fabio Asher menikmati malam yang dipenuhi muzik, kisah cinta dan emosi menerusi The Romanticist Live in Kuala Lumpur.

  • Sumpah Leluhur Jadi OST Orang Perang, Niezam Zaidi Bergandingan Dengan Elly Langkasuka

    Sumpah Leluhur Jadi OST Orang Perang, Niezam Zaidi Bergandingan Dengan Elly Langkasuka

    3LINE MEDIA SDN BHD dan NANORD STUDIO PRODUCTION mempersembahkan Orang Perang, sebuah filem epik aksi arahan Hashim Rejab yang mengangkat keberanian masyarakat Orang Asli dalam mempertahankan tanah air.

    Diinspirasikan daripada kisah benar kaum Semai, Orang Perang membawa penonton kembali ke Tanah Melayu pada era 1950-an, ketika ancaman komunis menjejaskan keselamatan penduduk dan mencetuskan pelbagai konflik dalam kalangan masyarakat.

    Bakal ditayangkan di pawagam seluruh negara mulai 1 Oktober 2026, filem ini menyatukan elemen aksi, persahabatan dan konflik kepercayaan menerusi perjalanan seorang pemuda bernama Bah Tangga.

    Cerita tidak hanya tertumpu kepada pertempuran di hutan, tetapi turut mengetengahkan pilihan sukar yang terpaksa dibuat oleh mereka yang terperangkap dalam keganasan dan pergolakan pada ketika itu.

    Orang Perang turut mengangkat kisah Senoi Praaq serta kepakaran masyarakat Orang Asli dalam menjejaki pergerakan di hutan. Hubungan antara masyarakat, pasukan keselamatan dan individu daripada latar berbeza menjadi antara asas utama penceritaan, khususnya dalam menggambarkan keberanian mengatasi prasangka demi mencapai keamanan bersama.

    Pergolakan bermula apabila sebuah perkampungan Orang Asli di pedalaman Cameron Highlands diserang komunis. Bah Tangga yang direkrut secara paksa mula mempersoalkan perjuangan kumpulan tersebut selepas menyaksikan sendiri kekejaman terhadap masyarakatnya.

    Bersama sahabatnya, Bah Ayob, dia mengambil keputusan untuk memberontak sebelum melarikan diri ke hutan.

    Bagaimanapun, pelarian mereka membawa Bah Tangga dan Bah Ayob ke dalam tahanan Jungle Squad pimpinan Inspektor Syed Zainal. Dibelenggu kebencian serta hasutan komunis, Bah Tangga pada awalnya sukar mempercayai orang Melayu dan Inggeris.

    Namun, pendekatan Syed Zainal secara beransur-ansur mengubah pandangan Bah Tangga dan membuka ruang kepada satu bentuk kepercayaan baharu.

    Perjalanan seterusnya membawa Bah Tangga dan rakan-rakannya menjalani latihan untuk menjadi anggota Senoi Praaq di bawah seliaan British SAS. Dalam naratif filem ini, latihan tersebut bukan sahaja menguji ketahanan fizikal dan mental mereka, malah turut menguji kemampuan untuk mengetepikan prasangka serta pengalaman silam demi menghadapi ancaman bersama.

    Keadaan menjadi semakin tegang apabila Bah Tangga bertemu semula dengan Bah Pelangkin, sahabat lamanya yang kini berada di pihak komunis.

    Hubungan yang pernah mengikat kedua-dua sahabat tersebut berubah menjadi pertentangan yang melibatkan kesetiaan, dendam dan keinsafan. Pertemuan itu menjadi antara konflik penting yang menguji pendirian serta keberanian Bah Tangga dalam menentukan jalan perjuangannya.

    Orang Perang menghimpunkan barisan pelakon yang terdiri daripada Niezam Zaidi, Syazwan Zulkifli, Ammar Alfian, Fadli Masoot, Dewa Arteh, Izuan Razali, Adam Corrie, Hairi Safwan dan Fauzi Nawawi.

    Turut membintangi filem ini ialah Razib Salimin, Kazar Sarsi, Azhan Rani, Pui Yi dan Vanida Imran.

    Gabungan pelakon berpengalaman bersama bakat generasi baharu menjadi antara kekuatan filem ini dalam menghidupkan watak-watak daripada pelbagai latar yang terperangkap dalam konflik pada zaman tersebut.

    Antara lokasi produksi yang diketengahkan ialah Perdik Fall di Ulu Langat, Bukit Tunku dan Kem Asia di Semenyih. Latar hutan serta perkampungan menjadi elemen penting dalam membawa penonton mengikuti perjalanan pelarian, latihan dan konflik yang dilalui oleh watak-watak utama.

    Persekitaran rimba turut memainkan peranan penting dalam membina suasana cerita. Kepakaran masyarakat Orang Asli dalam mengenali hutan serta menjejaki pergerakan menjadi sebahagian daripada kekuatan naratif filem ini.

    Selain membintangi Orang Perang, Niezam Zaidi turut bergandingan dengan Elly Langkasuka menerusi Sumpah Leluhur, lagu runut bunyi asal (OST) filem tersebut hasil ciptaan Achoi Floor 88.

    Pemilihan Elly dan Achoi memberikan nilai tersendiri kepada OST berkenaan. Elly merupakan vokalis kumpulan Langkasuka yang muncul sebagai juara Anugerah Lagu Indie 2025 (ALI2025) menerusi lagu Baju Yang Baru. Langkasuka turut meraih kategori Lagu Pop Terbaik dan Persembahan Terbaik menerusi karya sama.

    Achoi Floor 88 pula merupakan antara penulis lirik Tiwikarma, lagu nyanyian K.O.I yang dinobatkan sebagai Juara Anugerah Juara Lagu ke-40 (AJL40).

    Pencapaian tersebut mempertemukan dua nama yang mempunyai kejayaan tersendiri dalam industri muzik tempatan menerusi penghasilan Sumpah Leluhur, selain gandingan bersama Niezam yang turut memegang peranan penting dalam Orang Perang.

    Sumpah Leluhur menyatukan tema kasih, kerinduan dan semangat perjuangan, mempertemukan suara insan yang berjuang dengan mereka yang menanti kepulangan. Gambaran anak kecil melambai, doa keselamatan dan janji setia menghubungkan pengorbanan di medan perjuangan dengan harapan keluarga.

    Penghasilan muzik Sumpah Leluhur turut melibatkan Oja pada gitar, Achoi pada bes dan Aki Seruling pada flut.

    Gabungan vokal Niezam Zaidi dan Elly Langkasuka membawa dimensi kasih, kerinduan serta penantian yang melengkapi tema perjuangan dalam Orang Perang.

    Dengan meletakkan pengalaman masyarakat Orang Asli sebagai nadi cerita, Orang Perang hadir sebagai sebuah karya yang memberi perhatian kepada pengorbanan mereka dalam mempertahankan tanah air.

    Filem ini bukan sekadar membawa penonton menyaksikan konflik bersenjata pada sebuah zaman yang penuh pergolakan. Ia turut mengetengahkan persoalan mengenai kepercayaan, persahabatan, kesetiaan serta keberanian membuat pilihan ketika berhadapan ancaman terhadap masyarakat sendiri.

    Kisah Bah Tangga dan masyarakat di sekelilingnya menjadi gambaran bagaimana keberanian boleh muncul daripada mereka yang pada awalnya terperangkap dalam keadaan di luar kawalan.

    Pada masa sama, Orang Perang menjadi penghormatan terhadap semangat juang masyarakat Orang Asli, di samping mengajak penonton menghargai keamanan serta hak setiap masyarakat untuk hidup dengan aman dan bermaruah.

    Saksikan Orang Perang, arahan Hashim Rejab dan terbitan 3LINE MEDIA SDN BHD serta NANORD STUDIO PRODUCTION, di pawagam seluruh negara mulai 1 Oktober 2026.

  • vivo V80 Lite 5G Warnai Bukit Bintang dengan Kuasa Bateri Gergasi 10,000mAh

    vivo V80 Lite 5G hadir dengan pendekatan yang menggabungkan kapasiti bateri besar, reka bentuk moden dan pengalaman hiburan dalam satu peranti. Walaupun dilengkapi bateri 10,000mAh, telefon pintar ini mengekalkan reka bentuk yang nipis dan selesa untuk kegunaan harian.

    Dari segi penampilan, vivo V80 Lite 5G menampilkan bucu bulat serta bezel ultra nipis berukuran hanya 1.35mm. Reka bentuk tersebut menghasilkan nisbah skrin-ke-badan sebanyak 94.47 peratus dan memberikan penampilan yang lebih luas serta moden.

    Peranti ini ditawarkan dalam tiga pilihan warna iaitu Afterglow Pink, Emerald Green dan Dawn Black. Setiap pilihan direka untuk melengkapi gaya peribadi pengguna, sama ada mereka mahukan penampilan yang lebih menonjol atau klasik.

    Untuk pengalaman visual, vivo V80 Lite 5G dilengkapi skrin 1.5K High-Brightness OLED berukuran 6.83 inci yang mampu mencapai kecerahan sehingga 2,000 nits dalam Mod Kecerahan Tinggi. Keupayaan tersebut membantu pengguna melihat peta, mesej dan dokumen dengan lebih jelas walaupun berada di bawah cahaya matahari.

    Skrin itu turut menawarkan kadar segar semula 120Hz dan sokongan 1.07 bilion warna untuk menghasilkan paparan yang lebih lancar dan terperinci. Pengalaman hiburan dipertingkatkan lagi menerusi Dual Stereo Speakers yang menggunakan Algoritma VEQ untuk menghasilkan bunyi dengan bass yang lebih dalam dan bertenaga.

    vivo turut memberi perhatian kepada keselesaan mata menerusi Sleep Comfort Mode yang meningkatkan suhu warna skrin secara beransur-ansur sebelum waktu tidur bagi membantu mengurangkan cahaya biru. Sementara itu, Gaming Eye Protection direka untuk membantu mengurangkan keletihan mata ketika sesi permainan yang lebih panjang.

    Gabungan skrin besar, audio stereo, reka bentuk bergaya dan bateri 10,000mAh menjadikan vivo V80 Lite 5G satu pilihan yang direka untuk pengguna yang mahukan pengalaman hiburan mudah alih tanpa mengorbankan ketahanan bateri.

  • Reality Club Raikan Sedekad Perjalanan Muzik Dengan Persembahan Khas Di Kuala Lumpur

    Reality Club Raikan Sedekad Perjalanan Muzik Dengan Persembahan Khas Di Kuala Lumpur

    Reality Club Bakal Gegarkan Zepp KL Dengan Konsert Istimewa 10 Tahun Pada 13 November 2026

    POST dan Katarsis Live mempersembahkan Reality Club di Zepp Kuala Lumpur pada 13 November 2026 menerusi sebuah persembahan istimewa yang hanya berlangsung untuk satu malam. Konsert ini dianjurkan bagi meraikan sedekad perjalanan muzik kumpulan dengan empat anggota asal dari Jakarta, Indonesia.

    Sepanjang 10 tahun lalu, Reality Club telah memainkan peranan penting dalam membentuk cita rasa satu generasi pendengar muzik di Asia Tenggara. Daripada karya indie yang menjadi kegemaran ramai seperti “Is It The Answer?” hinggalah pesona santai menerusi “Alexandra”, kumpulan ini telah menghasilkan katalog lagu yang dekat dengan pengalaman kehidupan, cinta, kerinduan dan proses membesar.

    Pengaruh Reality Club semakin kukuh menerusi album studio ketiga mereka, Reality Club Presents…, yang memperlihatkan keberanian kumpulan tersebut meneroka pelbagai warna muzik dan genre. Setiap lagu hadir dengan naratif serta karakter tersendiri, sekali gus mengukuhkan identiti mereka dalam landskap muzik bebas Indonesia.

    Album tersebut turut mencatat kejayaan apabila memenangi anugerah Best Alternative Album di Anugerah Musik Indonesia. Lagu “Love Epiphany” pula memenangi kategori Best Alternative Duo/Group/Collaboration.

    Album keempat mereka, Who Knows Where Life Will Take You?, meneruskan perkembangan kreatif Reality Club dengan penulisan lagu yang lebih matang. Karya tersebut menerima pelbagai pujian dan dianggap sebagai antara hasil paling yakin serta menyentuh emosi dalam perjalanan muzik kumpulan berkenaan.

    Tahun lalu turut menjadi titik perubahan penting buat Reality Club. Pada bulan Jun, kumpulan ini mengadakan persembahan ulang tahun yang habis terjual di Jakarta sebelum menandatangani kontrak bersama Suneater, sebuah label muzik Indonesia yang menaungi beberapa nama penting dalam dunia muzik bebas negara tersebut.

    Kini, momentum tersebut diteruskan di Kuala Lumpur menerusi persembahan khas sempena ulang tahun ke-10 Reality Club.

    Konsert di Zepp Kuala Lumpur ini bukan sekadar persembahan biasa yang menghimpunkan lagu-lagu popular mereka. Sebaliknya, Reality Club akan membawakan susunan semula katalog lagu mereka bagi membentuk sebuah set persembahan yang dirangka khas untuk sambutan sedekad perjalanan muzik kumpulan tersebut.

    Para peminat boleh menjangkakan sebuah persembahan yang berbeza daripada apa yang pernah mereka saksikan sebelum ini, dengan koleksi lagu yang mengimbau kembali pelbagai fasa perjalanan Reality Club sepanjang 10 tahun.

    Pada 13 November ini, peminat di Malaysia dijemput untuk bersama-sama meraikan satu detik penting dalam perjalanan Reality Club menerusi lagu-lagu yang telah menjadi runut bunyi kepada pelbagai kenangan dalam kehidupan pendengar mereka.

    Konsert Reality Club akan berlangsung pada Jumaat, 13 November 2026 di Zepp Kuala Lumpur. Persembahan dijadualkan bermula pada jam 8.00 malam dan dianjurkan oleh POST bersama Katarsis Live.

    Jualan pra-jualan telah bermula pada Isnin, 31 Ogos 2026, manakala jualan umum dibuka pada Rabu, 2 September 2026. Tiket boleh didapati menerusi Ticketmelon di www.ticketmelon.com.

    Untuk mendapatkan maklumat lanjut mengenai persembahan ini, peminat boleh mengikuti Instagram POST.

  • Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic Bakal Berkongsi Pentas Buat Kali Pertama

    Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic Bakal Berkongsi Pentas Buat Kali Pertama

    Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic Bakal Berkongsi Pentas Buat Kali Pertama di Odeon KL

    Dua kugiran kontemporari Malaysia yang mempunyai identiti muzik tersendiri, FUGŌ dan Midnight Fusic, bakal berkongsi pentas buat kali pertama menerusi Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic yang akan berlangsung pada Sabtu, 17 Oktober 2026, jam 8:00 malam di Odeon KL, Kuala Lumpur.

    Dianjurkan oleh Rockstation Event & Entertainment Sdn. Bhd., konsert double bill yang dinanti-nantikan ini bakal menghimpunkan dua kumpulan yang dikenali dengan identiti muzik serta kelompok peminat masing-masing untuk sebuah pengalaman persembahan secara langsung yang istimewa.

    Konsert ini turut menandakan kali pertama FUGŌ dan Midnight Fusic tampil bersama dalam sebuah persembahan berskala konsert selepas kedua-dua kumpulan mula berbincang mengenai kemungkinan untuk bekerjasama pada 2024 ketika terlibat dalam sebuah acara persembahan di Pantai Timur.

    Menurut Pengarah Urusan Rockstation Event & Entertainment Sdn. Bhd., Mozylir Mokhtaruddin, pihak penganjur sentiasa mengikuti perkembangan semasa serta selera generasi baharu pendengar muzik.

    “Rockstation Event & Entertainment sentiasa mengikuti perkembangan semasa dan selera generasi baharu pendengar muzik. Pada pandangan kami, kedua-dua kumpulan ini mempunyai identiti muzik yang kuat dan unik, mengakibatkan mereka mempunyai kelompok peminat yang sangat kukuh. Menggabungkan mereka di atas satu pentas sememangnya satu keputusan yang tepat. Para penonton harus berasa teruja dengan konsert double bill ini,” katanya.

    Bagi kedua-dua kugiran, konsert ini merupakan realisasi kepada idea yang telah mula dibincangkan lebih dua tahun lalu.

    Vokal utama FUGŌ, Hakim Kamal, berkata kedua-dua kumpulan pernah berbincang mengenai kemungkinan untuk melakukan sesuatu bersama pada 2024 ketika mereka membuat persembahan di acara yang sama.

    “Kami pernah berbincang mengenai kemungkinan untuk melakukan sesuatu bersama pada tahun 2024 ketika kami membuat persembahan di acara yang sama. Nama konsert ini juga diilhamkan dari tajuk lagu kedua kumpulan kami yang berkongsi perkataan yang sama iaitu ‘Sandiwara’,” jelasnya.

    Menurut Hakim, FUGŌ turut merancang untuk membawakan beberapa lagu yang menjadi pilihan peminat tetapi jarang dipersembahkan dalam acara lain disebabkan kekangan masa.

    “Dari segi muzik untuk konsert ini kami akan mainkan lagu-lagu yang peminat kami gemari tetapi jarang dapat dimainkan di mana-mana persembahan akibat kekangan masa,” katanya.

    Dalam pada itu, vokal utama Midnight Fusic, Arif Kamarudin, berkata persiapan untuk konsert ini bukan sahaja memberi tumpuan kepada aspek muzik, malah turut merangkumi konsep visual yang dirancang untuk memberikan pengalaman berbeza kepada penonton.

    “Selain aspek muzik, khusus buat konsert ini kami berusaha keras untuk menghasilkan konsep visual yang sangat memberi impak untuk dipersembahkan kepada penonton bermula daripada pra-pengumuman, pengumuman konsert, bahan promosi sehinggalah ke konsert itu sendiri yang akan kami bawa nanti bagi memastikan ia menjadi sebuah konsert double-bill yang akan dikenang untuk tempoh yang sangat lama,” katanya.

    “Kami sangat berterima kasih atas peluang yang diberikan oleh Rockstation untuk merealisasikan perkara ini,” tambah Arif.

    Dengan kedua-dua kumpulan membawa karakter muzik, tenaga persembahan dan bahasa visual tersendiri, Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic bukan sekadar sebuah persembahan yang menghimpunkan dua nama dalam satu pentas. Konsert ini dirangka sebagai sebuah pengalaman langsung yang menyeluruh, meraikan identiti unik kedua-dua kumpulan sambil memberikan peluang kepada penonton untuk menyaksikan gandingan muzik yang belum pernah berlaku sebelum ini.

    FUGŌ yang terdiri daripada Hakim Kamal (vokal utama, gitar, flugelhorn), Kayrol Ami (bass, vokal latar) dan Fai (kibod, synthesizer, sequence playback, vokal latar) ditubuhkan pada 2019 di Kuala Lumpur.

    Kumpulan ini mula menambat hati peminat muzik indie tempatan menerusi lagu Balad Kala Hujan yang memperkenalkan identiti muzik “Nu-Vintage” mereka yang tersendiri.

    Sementara itu, Midnight Fusic yang terlebih dahulu bertapak dalam industri muzik tempatan ditubuhkan pada 2013 ketika anggotanya masih di usia remaja. Kumpulan ini kini dianggotai oleh Arif Kamarudin (vokal utama, gitar), Adrian Daniel (vokal utama, gitar) dan Firdaus Azmi (bass).

    Dengan usia kumpulan yang sudah melampaui satu dekad, Midnight Fusic telah menghasilkan pelbagai lagu yang menjadi pilihan peminat termasuk Caramel Cream, Time Machine, Under The Weather, Cahayaku Lovesick, Heart of May dan banyak lagi.

    Kepelbagaian gaya muzik Midnight Fusic, daripada bossa nova kepada indie rock dan garage rock, turut diserlahkan menerusi melodi yang memukau serta permainan muzik yang mengasyikkan, sekali gus menarik lebih ramai pendengar baharu untuk mengenali karya mereka.

    Tiket Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic ditawarkan dalam dua kategori utama. Kategori PENTAS (free standing) berharga RM89 untuk fasa jualan awal dan RM139 untuk fasa jualan umum, manakala kategori SANDIWARA (premium seating) ditawarkan pada harga RM129 untuk fasa jualan awal dan RM189 untuk fasa jualan umum.

    Selain itu, peminat turut berpeluang mendapatkan tiket bernilai tambah EXCLUSIVE SESSION pada harga RM150. Tiket ini memberikan akses kepada sesi Meet & Greet serta beberapa pengalaman dan akses eksklusif sebelum konsert bermula.

    Jualan tiket Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic telah bermula pada 27 Ogos 2026, jam 10 pagi menerusi laman web rasmi panggungsandiwara.com.

    Dengan gabungan dua nama yang mempunyai karakter muzik berbeza tetapi sama-sama mempunyai pengaruh dalam kalangan peminat muzik tempatan, Panggung Sandiwara: FUGŌ & Midnight Fusic dijangka menjadi antara persembahan muzik tempatan yang menarik perhatian pada Oktober ini.

  • OAG & The Times Berkongsi Pentas, Raikan Dua Era Muzik Alternatif Malaysia

    OAG & The Times Berkongsi Pentas, Raikan Dua Era Muzik Alternatif Malaysia

    OAG dan The Times Satukan Dua Generasi Muzik Alternatif Malaysia di Odeon KL

    KUALA LUMPUR – Dua nama yang cukup dekat dengan perjalanan muzik alternatif Malaysia, OAG dan The Times, bakal berkongsi pentas menerusi Disko Dansa Generasiku yang akan berlangsung pada 10 Oktober 2026 di Odeon KL.

    Pertemuan ini bukan sekadar menggandingkan dua band dalam sebuah konsert, sebaliknya menemukan dua zaman yang saling berkait dalam sejarah muzik alternatif tempatan. Ia mengimbau kembali ledakan alternative rock Malaysia pada era 1990-an serta kebangkitan generasi indie Melayu pada pertengahan 2000-an.

    OAG yang ditubuhkan di Kuala Lumpur pada 1992 sebagai Old Automatic Garbage muncul ketika landskap muzik arus perdana Malaysia masih kuat dengan pengaruh rock, pop dan balada. Dengan pendekatan alternative rock, fuzzy guitars, melodi pop serta imej yang tersendiri, OAG berjaya membina identiti mereka sendiri.

    Album sulung Old Automatic Garbage yang diterbitkan pada 1994 melahirkan lagu “60’s TV”, yang kemudiannya menjadi antara karya paling sinonim dengan era awal OAG. Di bawah Positive Tone, kumpulan ini menjadi sebahagian daripada gelombang muzik alternatif tempatan yang berjaya menembusi khalayak lebih luas.

    Album tersebut dilaporkan mencapai status triple platinum, manakala OAG turut dinobatkan sebagai Artis Baru Terbaik di Anugerah Industri Muzik 1996.

    Perjalanan OAG kemudiannya berkembang menerusi karya-karya dalam bahasa Melayu, termasuk “Generasiku”, yang mengukuhkan kedudukan kumpulan tersebut sebagai antara band yang menjadi soundtrack kepada generasi 1990-an dan awal 2000-an.

    Menjelang konsert ini, vokalis OAG, Radhi, menyifatkan Disko Dansa Generasiku sebagai sebuah pertemuan yang mempunyai makna besar terhadap perjalanan muzik tempatan.

    “Konsert ini bukan sekadar tentang OAG atau The Times, tetapi tentang perjalanan muzik alternatif Malaysia yang saling bersambung dari satu generasi ke generasi yang lain. Kami mahu penonton datang bukan sahaja untuk menyanyi bersama, tetapi untuk menghidupkan semula memori dan meraikan muzik yang pernah menjadi sebahagian daripada hidup mereka.”

    Hubungan antara OAG dan The Times pula bermula pada awal 2000-an apabila dua beradik, Naza dan Mono, menjadi sebahagian daripada barisan anggota OAG, masing-masing sebagai gitaris dan pemain bass.

    Selepas meninggalkan OAG dan memilih untuk meneroka arah muzik sendiri, kedua-duanya menubuhkan The Times pada 31 Ogos 2004.

    The Times tidak muncul sebagai OAG versi baharu. Sebaliknya, mereka membina dunia muzik sendiri dengan gabungan British pop, mod, psychedelia dan rock ‘n’ roll, selain membawa sensibiliti Melayu yang terserlah menerusi bahasa, humor dan penulisan lagu.

    Album sulung mereka, Soda Pop Rok ‘N’ Roll, yang dilancarkan pada November 2004 memperkenalkan lagu-lagu seperti “Gadisku Dalam Koma”, “Pesona Algebra” dan “Mawar Liar”.

    Karya tersebut turut meletakkan The Times sebagai antara nama yang cukup dekat dengan kebangkitan budaya indie Melayu pada pertengahan 2000-an. Album berkenaan membawa mereka ke kelompok Top 5 Artis Baru Terbaik AIM 2005.

    Perjalanan The Times kemudiannya diteruskan menerusi Nada Melankolik Malaya dan Modern Minimalis Glamour, yang membantu membina identiti serta cult following tersendiri buat kumpulan tersebut.

    Bagi Naza, konsert ini merupakan peluang untuk menghubungkan semula dua generasi peminat yang membesar dengan muzik berbeza tetapi berkongsi semangat yang sama.

    “Ramai yang membesar dengan OAG pada era 90-an, dan ramai juga yang menemui muzik melalui The Times pada tahun 2000-an. Konsert ini ibarat satu titik pertemuan antara dua generasi iaitu generasi yang membesar dengan OAG dan The Times dan juga generasi baru yang belum pernah mendengar lagu-lagu OAG dan The Times. Kami berharap penonton dapat merasai perjalanan itu dan membawa pulang kenangan baharu.”

    The Times turut membayangkan beberapa elemen istimewa untuk persembahan pada malam tersebut.

    “Kami sedang merancang beberapa perkara yang istimewa untuk malam itu. Ada kejutan yang berkait dengan lagu, susunan persembahan dan mungkin juga beberapa momen yang peminat sendiri tidak jangkakan. Apa yang pasti, kami mahu jadikan Odeon KL sebagai tempat di mana sesuatu yang unik akan berlaku.”

    Daripada “60’s TV” dan “Generasiku” kepada Soda Pop Rok ‘N’ Roll dan Nada Melankolik Malaya, Disko Dansa Generasiku membawa dua bab penting dalam perjalanan muzik alternatif Malaysia ke satu pentas.

    Bagi mereka yang membesar dengan kaset, CD, majalah muzik dan gig underground, malam 10 Oktober 2026 pastinya menjadi peluang untuk kembali mengimbau sebuah zaman yang cukup istimewa.

    Bagi generasi yang menemui lagu-lagu tersebut kemudian, acara ini pula menjadi peluang untuk mengalami sendiri muzik yang pernah membantu membentuk budaya alternatif tempatan.

    Tiket Disko Dansa Generasiku ditawarkan dalam dua kategori. Tiket Standing berharga RM139 dan masih boleh didapati, manakala tiket Seated berharga RM189 telah habis terjual.

    Untuk maklumat terkini mengenai konsert serta pembelian tiket, orang ramai boleh melayari laman rasmi www.oagthetimes.com.

  • Dr Haji Zaharudin Abd Rahman Dilantik Penasihat Syariah YGold

    Dr Haji Zaharudin Abd Rahman Dilantik Penasihat Syariah YGold

    YGold Sdn Bhd terus memperkukuh komitmennya terhadap pematuhan Syariah dalam urus niaga emas apabila melantik Pengarah Urusan Elzar Shariah & Technology Solution Sdn Bhd, Dr Haji Zaharudin Abd Rahman sebagai Penasihat Syariah syarikat.

    Majlis tanda tangan dan penyerahan surat pelantikan tersebut berlangsung pada Sabtu, 29 Ogos 2026, jam 11 pagi di YGold Kuala Lumpur. Majlis berkenaan menyaksikan Dr Haji Zaharudin Abd Rahman bersama Pengerusi Eksekutif YGold Sdn Bhd, Tuan Zahrin Ibrahim, memeterai kerjasama berkenaan.

    Mengulas mengenai pelantikan tersebut, Ketua Pegawai Eksekutif YGold Sdn Bhd, Tuan Shahfizzam Moideen berkata, pelantikan Dr Haji Zaharudin dibuat bagi memperkukuh keyakinan pelanggan serta meningkatkan kefahaman masyarakat mengenai kepentingan pematuhan Syariah dalam urus niaga emas.

    Menurut beliau, pelantikan tersebut turut mengambil kira kepakaran dan pengalaman Dr Haji Zaharudin dalam bidang kewangan Islam, muamalat serta transaksi emas.

    Dalam peranan sebagai Penasihat Syariah, Dr Haji Zaharudin akan memberikan pandangan dan bimbingan berkaitan aspek Syariah bagi memastikan operasi, struktur perniagaan serta urus niaga emas YGold dilaksanakan selaras dengan prinsip Syariah.

    Shahfizzam turut menegaskan bahawa pematuhan Syariah merupakan perkara penting dalam membangunkan perniagaan emas yang telus, beretika dan dipercayai.

    “Pematuhan Syariah bukan sekadar satu pengiktirafan, sebaliknya menjadi asas penting dalam membangunkan perniagaan yang telus, beretika dan dipercayai,” katanya.

    Beliau berkata, melalui pelantikan tersebut, YGold berharap dapat memperkukuh kefahaman pelanggan mengenai prinsip Syariah dalam urus niaga emas, selain memastikan setiap transaksi dilaksanakan secara bertanggungjawab dan beramanah.

    Dalam perkembangan berkaitan, YGold turut menganjurkan Mega Festival Ke-2 di YGold Kuala Lumpur pada 28, 29 dan 30 Ogos 2026.

    Acara yang berlangsung selama tiga hari, dari jam 10 pagi hingga 6 petang itu sebelum ini pernah diadakan di YGold Kajang, dengan edisi terdahulu berjaya merekodkan jualan sebanyak RM1.2 juta.

    Mega Festival tersebut merupakan cetusan idea Shahfizzam Moideen yang sentiasa mahu memberikan pengalaman serta tawaran terbaik kepada pelanggan YGold.

    Sepanjang festival berlangsung, pengunjung berpeluang menikmati pelbagai promosi dan tawaran menarik termasuk emas baharu dan preloved tanpa upah, pelbagai koleksi silver seperti rantai leher, rantai tangan, bangle, cincin dan silver bar, selain koleksi berlian termasuk cincin.

    Turut ditawarkan ialah preloved gold bar daripada pelbagai jenama serta gold bar baharu pada harga di bawah pasaran. Pelanggan juga berpeluang menikmati tawaran buy back dan trade in tertinggi, selain cincin belah rotan pada harga bawah RM300.

    Festival tersebut turut menampilkan sesi bidaan dengan harga permulaan serendah RM10 serta pelbagai hadiah menarik seperti pasu eksklusif, jam dinding, bingkai hiasan dinding, baby coat dan pelbagai hadiah lain.

    Sebanyak 200 hamper turut disediakan untuk diberikan kepada pengunjung yang hadir. Pada 30 Ogos pula, pengunjung yang hadir dengan memakai baju bertemakan kemerdekaan menerima hadiah atau saguhati daripada pihak YGold.

    YGold Kuala Lumpur yang menjadi lokasi penganjuran Mega Festival Ke-2 merupakan cawangan ketiga YGold dan mula beroperasi pada 22 Mei 2026.

    Antara perkhidmatan yang disediakan di cawangan tersebut termasuk penjualan emas baharu dan terpakai, penjualan gold bar, pembelian surat pajak serta perkhidmatan buy back dan trade in.

    Dengan pelantikan Penasihat Syariah serta penganjuran pelbagai aktiviti bersama pelanggan, YGold dilihat terus memberi penekanan terhadap aspek pematuhan Syariah, ketelusan dan kepercayaan dalam mengembangkan perniagaan emasnya.

  • Killa Driz dan ChronicalZ Bergabung Dalam “STUNTMAN”

    Killa Driz dan ChronicalZ Bergabung Dalam “STUNTMAN”

    Killa Driz kembali dengan single baharu berjudul “STUNTMAN”, sebuah karya penuh tenaga yang menampilkan penyanyi rap ChronicalZ. Dipacu bunyi sintesis yang membangkitkan semangat, rentak dram rancak serta persembahan penuh keyakinan, lagu ini mengetengahkan konsep kekal tenang di tengah-tengah kekacauan.

    “STUNTMAN” diterbitkan dan digubah oleh LastKhalif, yang sekali lagi bergandingan dengan Killa Driz dalam menghasilkan susunan muzik yang berani dan tersendiri. Menerusi lagu ini, Killa Driz turut melangkah keluar daripada zon selesanya dengan menggabungkan susunan muzik yang bertenaga bersama ritma yang lebih santai.

    “Konsep lagu ini merupakan gabungan antara ketenangan dan kekacauan. Jadi, kami mahu susunan muziknya kedengaran bertenaga, manakala rentak dram pula lebih santai,” kata Killa Driz.

    Menurutnya, pendekatan tersebut digunakan bagi menggambarkan bagaimana seseorang masih mampu mencari ketenangan walaupun segala-galanya di sekeliling terasa huru-hara.

    Dari segi mesej, “STUNTMAN” membawa tema keyakinan untuk mengambil risiko, mengikut haluan sendiri dan melakukan sesuatu yang mungkin tidak berani dicuba oleh orang lain. Watak pelagak ngeri atau ‘stuntman’ dijadikan simbol keberanian, kebebasan serta keazaman untuk melangkaui batas.

    “Lagu ini adalah tentang berani mengambil risiko dan, yang paling penting, kekal setia kepada diri sendiri,” jelas Killa Driz.

    Kerjasama bersama ChronicalZ pula menjadi antara elemen utama yang memberikan identiti tersendiri kepada single ini. Kedua-dua artis telah mengenali satu sama lain selama bertahun-tahun menerusi lingkungan kreatif yang sama. Walaupun pernah berbincang untuk bekerjasama sebelum ini, mereka memilih untuk menunggu sehingga hadir sebuah lagu yang benar-benar terasa autentik dan sesuai dengan identiti masing-masing.

    Bagi Killa Driz, ChronicalZ merupakan antara penyanyi rap kegemarannya dalam industri dan mempunyai pendekatan yang sukar dijangka dalam menghasilkan sesebuah lagu.

    “ChronicalZ merupakan antara penyanyi rap kegemaran saya dalam industri. Sentiasa ada sesuatu yang tidak dijangka dalam caranya mendekati sesebuah lagu. Dia boleh menyampaikan rap dan melodi, jadi perbezaan antara gayanya dengan gaya saya menghasilkan gabungan yang sangat baik. Kerjasama ini terasa seperti memang ditakdirkan untuk berlaku,” katanya.

    “STUNTMAN” turut meneruskan kerjasama kreatif Killa Driz bersama LastKhalif yang telah terjalin sejak peringkat awal kerjaya mereka. Gabungan produksi yang berani dan mesej positif menjadikan lagu ini sebagai dorongan kepada pendengar untuk mempercayai kebolehan diri serta berani mengambil langkah walaupun terpaksa melakukannya sendirian.

    “Saya mahu para pendengar saya sentiasa percaya kepada diri sendiri. Tidak ramai pelagak ngeri di dunia, tetapi memiliki mentaliti seperti itu boleh membawa seseorang jauh. Saya berharap lagu ini dapat mengingatkan orang ramai supaya berani mengambil risiko dan percaya kepada kemampuan diri mereka,” kata Killa Driz.

    Pelancaran “STUNTMAN” hadir ketika Killa Driz sedang meneruskan pembikinan album terbaharunya, Lepas Senja. Diilhamkan oleh kehidupan selepas matahari terbenam, album tersebut bakal meneroka pelbagai emosi, hubungan dan detik sepanjang malam, termasuk patah hati, renungan diri, perayaan dan kelegaan.

    Para peminat boleh mengikuti perkembangan projek tersebut menerusi Senja World yang menampilkan kandungan di sebalik tabir, momen studio serta visual berkaitan album.

    Dalam perkembangan berkaitan, Killa Driz juga dijadualkan membuat persembahan di Motormaniac pada 6 September 2026 bersama beberapa artis daripada barisan Def Jam. Persembahan tersebut bakal memberikan peluang kepada peminat untuk mendengar beberapa lagu yang masih belum dilancarkan daripada album Lepas Senja secara penuh.

    “STUNTMAN” kini boleh didengarkan di semua platform penstriman digital.

  • Pitahati Wakili Malaysia di Pentas AXEAN Festival 2026

    Pitahati Wakili Malaysia di Pentas AXEAN Festival 2026

    Kumpulan psychedelic rock Malaysia, Pitahati, bakal membawa nama Malaysia ke pentas AXEAN Festival 2026 yang berlangsung pada 29 dan 30 Ogos di Jimbaran Hub, Bali, Indonesia.

    Pitahati merupakan antara tiga nama dari Malaysia yang terpilih untuk membuat persembahan pada edisi keenam AXEAN Festival, bersama MASDO serta kolaborasi Lil Asian Thiccie x DJ Magn3sium.

    Tahun ini, AXEAN Festival menghimpunkan lebih 40 artis di tiga pentas, selain menampilkan program persidangan, sesi networking dan pelbagai aktiviti pembangunan industri muzik.

    Bagi Pitahati, peluang untuk menyertai festival berkenaan bukan sekadar mengenai persembahan di luar negara, tetapi turut menjadi ruang untuk memperkenalkan muzik mereka kepada pendengar dan penggiat industri dari Asia Tenggara serta rantau lain.

    “Bagi Pitahati, peluang ini bukan sekadar sebuah persembahan di luar negara, tetapi ruang untuk memperkenalkan muzik mereka kepada pendengar dan penggiat industri dari rantau Asia Tenggara dan luar rantau,” kata Rahman, pengurus Pitahati.

    Vokalis Pitahati, Ilham, turut melihat penyertaan di AXEAN Festival sebagai peluang untuk mereka memahami perkembangan muzik serantau serta membina hubungan baharu dengan artis dan penggiat industri.

    “Bila kita pergi ke festival macam AXEAN, kita bukan datang sekadar untuk bermain. Kita juga datang untuk melihat apa yang sedang berlaku dalam muzik di rantau ini, berkenalan dengan artis dan orang industri lain, dan bawa muzik kita ke ruang yang mungkin sebelum ini belum pernah kita sampai,” katanya.

    AXEAN Festival mempunyai fokus yang kuat terhadap pertukaran dan eksport muzik serantau. Sejak penubuhannya pada 2020, platform ini telah menampilkan lebih 200 artis dari 20 negara serta menghimpunkan ratusan delegasi industri dari pelbagai negara.

    Menurut Ilham, penglibatan band Malaysia dalam acara seperti AXEAN Festival penting bagi memastikan muzik tempatan terus menjadi sebahagian daripada perkembangan industri muzik Asia Tenggara.

    “Kami rasa penting untuk band Malaysia berada dalam ruang sebegini. Asia Tenggara ada banyak muzik yang menarik, dan kita mahu menjadi sebahagian daripada perbualan itu. Harapnya persembahan Pitahati di Bali nanti boleh membuka lebih banyak peluang untuk muzik kami bergerak di luar Malaysia,” tambahnya.

    Selain Pitahati, edisi tahun ini turut menampilkan barisan artis dari Indonesia, Filipina, Singapura, Thailand, Macau, Perancis dan beberapa negara lain.

    Kehadiran artis dari pelbagai negara menjadikan AXEAN Festival sebagai salah satu platform penting untuk pertemuan, pertukaran idea dan jaringan dalam kalangan komuniti muzik serantau.

    Bagi Pitahati, penyertaan di AXEAN Festival 2026 merupakan satu lagi langkah dalam usaha membawa identiti muzik Malaysia kepada khalayak yang lebih luas, di samping terus membina hubungan dengan komuniti muzik Asia Tenggara.

    Persembahan di Bali nanti bukan sahaja menjadi pentas untuk Pitahati memperkenalkan muzik mereka, malah membuka ruang baharu untuk muzik Malaysia berkembang dan mendapat tempat di peringkat serantau.

  • Mila Jirin Buka Langkah Baharu Di Indonesia Menerusi ‘Cukup Sudah Cukup’

    Mila Jirin Buka Langkah Baharu Di Indonesia Menerusi ‘Cukup Sudah Cukup’

    KUALA LUMPUR — Belum sempat dipromosikan menerusi kempen besar-besaran di Malaysia, “Cukup Sudah Cukup”, lagu kedua daripada album baharu Mila Jirin yang dijadualkan dilancarkan pada penghujung tahun ini, terlebih dahulu mendapat perhatian di Indonesia.

    Lagu berkenaan kini mula mendapat putaran di beberapa stesen radio utama negara itu, termasuk Gen FM dan Prambors FM, sekali gus memberikan petanda positif terhadap langkah baharu Mila untuk memperluaskan perjalanan muziknya ke pasaran serantau.

    Perkembangan tersebut hadir ketika penyanyi berkenaan sedang membina semula momentum dalam industri muzik selepas kembali aktif dalam dunia rakaman. Pada masa sama, Mila turut mula memperkenalkan karya dan vokalnya kepada pendengar Indonesia secara berperingkat.

    Berbeza dengan single pertama, “Tersimpan Dalam Hati”, pelancaran “Cukup Sudah Cukup” tidak disertai sidang media atau acara pelancaran khas di Malaysia. Sebaliknya, lagu itu diedarkan untuk pasaran Malaysia dan Indonesia sebagai sebahagian daripada strategi memperkenalkan karya-karya daripada album baharunya kepada pendengar di kedua-dua negara.

    Bagi Mila, peluang apabila “Cukup Sudah Cukup” mula dimainkan di beberapa stesen radio Indonesia merupakan satu perkembangan yang cukup bermakna, terutama ketika perjalanan muziknya di pasaran tersebut masih berada pada peringkat awal.

    “Saya sangat bersyukur apabila dimaklumkan ‘Cukup Sudah Cukup’ sudah mula dimainkan di beberapa stesen radio di Indonesia termasuk Gen FM dan Prambors FM.

    “Saya sedar perjalanan saya di Indonesia masih terlalu awal. Ramai mungkin belum mengenali siapa Mila Jirin, jadi apabila lagu dan suara saya terlebih dahulu diberikan ruang untuk didengarkan di sana, bagi saya itu satu permulaan yang sangat bermakna,” katanya.

    “Cukup Sudah Cukup” turut menjadi hasil kolaborasi Mila bersama komposer Indonesia, Ilham Baso, manakala liriknya dihasilkan oleh Aisah Rizky.

    Keseluruhan proses produksi audio lagu tersebut dilakukan di Jakarta, termasuk susunan muzik, rakaman vokal, pengarahan vokal, mixing dan mastering. Kerjasama itu sekali gus menjadi antara langkah awal Mila dalam membina jaringan kreatif di Indonesia, selain meneroka pendekatan serta warna muzik yang lebih segar untuk album baharunya.

    “Kerjasama dengan Ilham Baso bermula daripada muzik. Saya sukakan cara beliau memahami emosi sesebuah lagu dan bagaimana sesuatu melodi boleh dibawa supaya lebih dekat dengan pendengar.

    “Daripada situ, saya melihat ada ruang untuk saya meneroka lebih banyak kolaborasi di Indonesia. Fokus saya bukan untuk datang dengan cerita siapa saya di Malaysia, tetapi saya mahu pendengar di sana mengenali saya melalui lagu dan nyanyian terlebih dahulu,” jelas Mila.

    Bagi melengkapkan perjalanan single tersebut, muzik video rasmi “Cukup Sudah Cukup” turut menjalani penggambaran sepenuhnya di Jakarta pada pertengahan Ogos lalu.

    Muzik video berkenaan diterbitkan oleh Bizmedia Marketing bersama pasukan produksi Indonesia dan diarahkan oleh Wahyu Taufani Prialangga. Projek tersebut sekali gus meneruskan kesinambungan kerjasama kreatif antara penggiat seni Malaysia dan Indonesia yang menjadi sebahagian daripada perjalanan baharu Mila.

    Muzik video rasmi “Cukup Sudah Cukup” mula ditayangkan menerusi saluran YouTube Nova Music Videos pada 4 September jam 3 petang. Lagu berkenaan turut tersedia di semua platform penstriman muzik utama termasuk Spotify, Apple Music, YouTube Music dan platform digital lain pada tarikh yang sama.

    Momentum Mila di Indonesia bagaimanapun tidak terhenti pada pengedaran lagu dan muzik video apabila beliau dijadualkan memulakan siri pertama jelajah radio di Jakarta dan Bandung pada Oktober ini.

    Kunjungan tersebut bakal menjadi ruang untuk Mila bertemu secara langsung dengan stesen-stesen radio serta media di Indonesia, selain memperkenalkan dengan lebih dekat “Cukup Sudah Cukup” dan perjalanan muzik baharunya kepada khalayak di negara berkenaan.

    “Saya mahu pergi sendiri dan bertemu dengan radio serta media di sana. Saya mahu memperkenalkan muzik saya secara perlahan-lahan dan membina hubungan dengan mereka.

    “Saya tidak meletakkan sasaran untuk terus dikenali dalam masa yang singkat. Saya mahu bina perjalanan ini dengan betul. Kalau pendengar Indonesia mula mengenali Mila Jirin melalui lagu dan suara terlebih dahulu, itu sudah menjadi satu permulaan yang sangat baik untuk saya,” katanya.

    “Cukup Sudah Cukup” merupakan lagu kedua daripada album baharu Mila Jirin yang dijadualkan dilancarkan pada penghujung tahun ini. Album tersebut menandakan fasa baharu dalam perjalanan muzik Mila selepas kembali aktif dalam dunia rakaman dan bakal menghimpunkan beberapa karya serta kolaborasi bersama tenaga kreatif dari Malaysia dan Indonesia.

    Single pertama, “Tersimpan Dalam Hati”, sebelum ini menjadi pembuka kepada perjalanan tersebut apabila berjaya menembusi Top 30 carta ERA 40. Kemunculan “Cukup Sudah Cukup” pula memperlihatkan perkembangan seterusnya apabila strategi pengedaran dan promosi turut diperluaskan ke pasaran Indonesia.

    Bagi Mila, usaha meneroka pasaran Indonesia bukan bermakna beliau mahu meninggalkan Malaysia, sebaliknya melihatnya sebagai peluang untuk membawa karya muziknya ke ruang yang lebih luas di rantau ini.

    “Malaysia akan sentiasa menjadi rumah saya dan tempat perjalanan seni saya bermula. Tetapi saya percaya muzik kita mempunyai ruang yang lebih luas untuk bergerak di rantau ini.

    “Album ini sangat penting kepada saya kerana ia menandakan satu fasa baharu selepas sekian lama. Saya mahu setiap lagu mempunyai perjalanan dan ceritanya sendiri. Kalau ‘Cukup Sudah Cukup’ menjadi antara lagu yang membuka pintu perjalanan saya di Indonesia, saya sangat bersyukur,” katanya.