MalaysianUpdates

Category: Teater

  • Susuk, kecantikan dan syirik jadi teras konflik dalam Tembuni Berdarah

    Filem seram tempatan kembali dengan sentuhan baharu apabila TEMBUNI BERDARAH diangkat sebagai karya yang mengetengahkan isu pemakaian susuk dalam dunia estetika kecantikan serta pertembungan ideologi antara generasi lama dan generasi baharu. Diterbitkan oleh Lindo Production Sdn Bhd dan diarahkan oleh Dr Ahmad Idham, filem ini dibintangi oleh barisan pelakon hebat antaranya Sophia Albarakbah, Niezam Zaidi, Khatijah Tan, Shahirah Shahora, Riezman Khuzaimi serta Mia Nasir.

    Mengulas mengenai naskhah terbaharunya ini, Idham menjelaskan bahawa meskipun beliau pernah menghasilkan banyak filem seram, permintaan penonton untuk melihat karyanya kembali ke genre yang sinonim dengan nama beliau seperti Jangan Pandang Belakang dan Congkak masih kuat. Menurutnya, TEMBUNI BERDARAH hadir dengan aura yang hampir sama, namun kali ini beliau lebih memberi penekanan kepada perbezaan ideologi tentang penggunaan amalan syirik antara generasi lama dan baharu.

    Filem ini turut mengangkat fenomena dunia moden apabila semakin ramai masyarakat memilih rawatan estetik dan produk kecantikan sebagai jalan untuk menjaga penampilan, kelihatan cantik serta awet muda. Idham berkata beliau mahu mengaitkan elemen seram dengan realiti hari ini supaya lebih dekat dengan kehidupan penonton. Malah, bagi mengekalkan momentum, elemen drama yang berat dikurangkan dan digantikan dengan lebih banyak adegan kejutan.

    Idham turut berkongsi bahawa sebagai teraju utama, Sophia Albarakbah diberikan cabaran besar untuk keluar daripada zon selesa dengan membawakan lakonan berbeza termasuk adegan yang memerlukan pengorbanan fizikal seperti bermain dengan darah serta berlakon di kawasan kubur pada waktu malam. Pengalaman Sophia sebagai pelajar perubatan dan pernah bekerja di hospital turut membantu kerana beliau tidak kekok berinteraksi dengan jarum, alat perubatan dan suasana yang berkait dengan dunia kesihatan.

    Penggambaran filem ini berlangsung selama 20 hari di sekitar Kuala Lumpur dan Selangor, termasuk ketika bulan Ramadan lalu. TEMBUNI BERDARAH dijangka menemui penonton di seluruh pawagam tanah air pada 25 September 2025.

    Mengisahkan Dr Izara lakonan Sophia Albarakbah yang berpegang pada prinsip bahawa kejayaan hanya boleh dicapai melalui usaha dan kerja keras, filem ini memperlihatkan cabaran apabila neneknya, Bok Miah lakonan Khatijah Tan, percaya bahawa ilmu hitam adalah jalan pintas untuk membantu anak cucunya mencapai kesenangan. Konflik semakin memuncak apabila perbezaan prinsip ini turut mengaitkan keruntuhan rumah tangga Dr Izara dengan Aidan, lakonan Niezam Zaidi. Persoalannya, adakah Dr Izara akan tetap teguh dengan pendiriannya atau akhirnya tunduk kepada kehendak neneknya?

    Filem ini bukan sahaja menawarkan elemen seram, tetapi turut menyampaikan mesej tentang harga yang perlu dibayar apabila manusia memilih jalan singkat untuk mengejar kecantikan dan kejayaan. TEMBUNI BERDARAH bakal membawa penonton menyelami pertarungan antara tradisi lama dan pemikiran moden dalam kerangka sebuah kisah seram yang menguji iman serta prinsip.

  • Abu Si Raksasa Tampil Kelainan Dalam Industri Filem Tempatan

    Industri perfileman tempatan sekali lagi melakar sejarah apabila filem sains fiksyen berjudul Abu Si Raksasa terbitan M Toons Media Sdn. Bhd. mula menemui penonton di pawagam seluruh negara bermula hari ini. Filem ini dianggap istimewa kerana ia merupakan karya bergenre kaiju pertama dihasilkan di Malaysia, mengangkat kisah seekor cicak salamander bernama Abu yang bertukar menjadi raksasa akibat pencemaran bahan kimia.

    Penerbitnya, Zamin Fakry menjelaskan idea menghasilkan filem ini tercetus selepas perbincangan bersama Profesor Dr Hezri Adnan, seorang ahli akademik alam sekitar. Perbincangan tersebut memberi inspirasi kepada produksi untuk menampilkan sebuah naskhah sains fiksyen yang sarat dengan mesej kesedaran tentang alam sekitar. Menurutnya, Abu Si Raksasa tampil berbeza daripada kebiasaan industri yang lebih banyak menghasilkan filem bergenre seram, aksi dan komedi.

    Kisahnya bermula dengan Zaara, lakonan Sophia Al Barakbah, yang memelihara seekor cicak salamander bernama Abu. Namun, haiwan itu terlepas ke sebuah empangan yang tercemar dengan bahan kimia daripada pencuci jamban berjenama ROXCCID, sehingga menyebabkan Abu mengalami mutasi dan membesar menjadi raksasa. Situasi itu memaksa Zaara bersama dua rakannya, Sofiyan lakonan Jaa Suzuran dan Zidan lakonan Zalif Sidek, untuk bergabung tenaga menyelamatkan Abu daripada ancaman pihak berkuasa. Antara yang mengetuai operasi memburu raksasa tersebut ialah Kolonel Zamrose dan Kapten Fayyad.

    Pengarah filem ini, Ramdan Che Hassan yang turut menulis skrip, menjelaskan cicak salamander dipilih sebagai tunjang penceritaan kerana sifat uniknya sebagai haiwan amfibia yang hidup di dua alam. Tambahnya, terdapat laporan saintifik yang menyatakan salamander mampu membesar sehingga saiz yang cukup besar. Pilihan ini juga dibuat kerana salamander bukan haiwan ganas, sebaliknya sesuai dijadikan haiwan peliharaan, sekali gus menepati naratif filem yang menampilkan Abu sebagai makhluk jinak namun salah faham manusia menjadikannya sasaran.

    Dari sudut teknikal, Abu Si Raksasa turut berdepan cabaran tersendiri kerana memerlukan hampir 40 peratus penggunaan teknologi CGI. Dengan kos produksi sekitar RM2 juta termasuk perbelanjaan kesan khas, pihak produksi mengakui bajet tersebut agak terhad. Namun usaha keras tenaga produksi dan sokongan dana daripada Kementerian Komunikasi serta Perbadanan Kemajuan Filem Nasional Malaysia (Finas) membantu merealisasikan projek ini.

    Barisan pelakon yang terlibat turut memberi warna pada penceritaan termasuk Afieq Shazwan, Azhar Sulaiman, Maria Farida, Adam Shahz, Samarinna Tolhip, Farid Amirul Hisham, Azri Iskandar, Along Eyzendy serta penampilan khas Dato Rizal Mansor, Ayahanda Rani Kulop, Mustaqim Bahadon dan Kamarool Hj Yusof.

    Menurut Zamin, keunikan jalan cerita yang disesuaikan dengan masyarakat tempatan menjadikan filem ini menarik untuk ditonton. Ia bukan sahaja membawa elemen hiburan, malah turut menyelitkan mesej tentang kesan pencemaran alam sekitar yang mampu menjejaskan ekosistem.

    Dengan gabungan teknologi visual, lakonan mantap serta sentuhan sinematik yang jarang diketengahkan dalam industri filem Malaysia, Abu Si Raksasa dijangka mencuri perhatian peminat dan menjadi permulaan kepada lebih banyak karya bergenre sains fiksyen pada masa hadapan.

  • Gayong Kembali Ke Layar: Edisi Director’s Cut Sempena Merdeka & Malaysia

    Gayong Kembali Ke Layar: Edisi Director’s Cut Sempena Merdeka & Malaysia

    Filem Gayong bakal kembali ke pawagam bersempena sambutan Hari Kemerdekaan ke-68 dan Hari Malaysia. Tayangan semula ini dianjurkan oleh SOL Pictures Sdn. Bhd. bersama pengedar Empire Film SoluDon dengan kerjasama TGV Cinemas bermula 28 Ogos hingga 17 September di seluruh negara.

    Penerbit Eksekutif, Khairul Anuar Latif berkata inisiatif ini diadakan untuk menyemarakkan lagi semangat sambutan hari bersejarah tersebut melalui sebuah karya yang menonjolkan semangat perjuangan, perpaduan dan jati diri bangsa. Menurutnya, ketika ditayangkan pada 5 Mei lalu, Gayong menerima sambutan yang cukup baik daripada penonton namun masih ramai yang terlepas peluang untuk menyaksikannya di pawagam. Oleh itu tayangan semula ini dilihat sebagai peluang kedua kepada peminat serta generasi baharu untuk menghayati kisah perjuangan yang digarap dalam filem berkenaan.

    Filem arahan Faisal Ishak ini diinspirasikan daripada kisah pengasas Silat Gayong, Allahyarham Datuk Meor Abdul Rahman (ADMAR) dan menampilkan barisan pelakon terkenal tanah air seperti Beto Kusyairy, Nabila Huda, Syafie Naswip dan Yayan Ruhian. Versi tayangan semula kali ini hadir dengan sentuhan baharu iaitu kombinasi director’s cut bersama penilaian pengkritik filem. Penonton juga bakal menyaksikan beberapa klip eksklusif daripada filem Gayong 2 yang dijangka menemui peminat pada tahun hadapan.

    Khairul turut menegaskan harga tiket yang ditawarkan adalah sangat berpatutan iaitu RM10 sahaja, sekali gus membuka ruang kepada lebih ramai lapisan masyarakat untuk menonton. Beliau menyeru semua pihak termasuk agensi kerajaan, institusi pendidikan, badan bukan kerajaan (NGO) dan rakyat Malaysia secara keseluruhan untuk hadir menyaksikan tayangan ini kerana mesej utama filem Gayong menekankan semangat perpaduan dan perjuangan dalam memartabatkan bangsa, agama serta negara.

    Selain pembelian tiket secara walk-in di pawagam TGV, penonton juga boleh mendapatkannya melalui pembelian dalam talian. Tempahan berkumpulan turut dibuka dan maklumat lanjut boleh didapati di semua platform media sosial rasmi @filemgayongrasmi.

  • 6 Jilake: Filem Aksi Komedi Berjiwa Melayu Bakal Gegar Pawagam 24 April Ini

    6 Jilake: Filem Aksi Komedi Berjiwa Melayu Bakal Gegar Pawagam 24 April Ini

    Bersiap sedia untuk satu lagi karya filem tempatan yang unik dan penuh warna budaya — 6 Jilake, hasil arahan pengarah tersohor Aziz M. Osman, akan menemui penonton bermula 24 April 2025 di seluruh pawagam Malaysia!

    Filem ini merupakan kerjasama antara Eartistic Entertainment di bawah penerbitan Dr. Shasa Aziz, dan Primeworks Studios sebagai pengedar rasmi. Dibintangi pelakon-pelakon hebat seperti Amerul Affendi, Saiful Apek, Bell Ngasri, Asmidar, dan ramai lagi, 6 Jilake menggabungkan unsur aksi, sejarah, dan komedi rakyat dalam satu tontonan yang segar dan menghiburkan.

    6 Jilake mengangkat kisah sekumpulan samseng yang diupah oleh syarikat Hindia Timur Belanda untuk menguasai lombong bijih timah di Perak pada abad ke-18. Namun mereka tidak menyangka akan berdepan dengan seorang pendekar kampung yang gagah mempertahankan tanahnya. Konflik antara mereka mencetuskan pertempuran yang mendebarkan, tetapi diselitkan dengan elemen jenaka yang dekat di hati rakyat.

    Menariknya, setiap ahli kumpulan ‘Jilake’ mempunyai gaya bertarung tersendiri, lengkap dengan senjata tradisional seperti Tekpi, Kayu Selengan Kembar, dan Nanchaku Tahi Besi 1000 Tahun. Tambahan pula, nama watak-watak mereka diinspirasikan daripada kuih-muih tempatan seperti Pulut Panggang, Kole Kacang, dan Badak Berendam, menjadikan naratif lebih dekat dengan jiwa penonton Malaysia.

    Dengan gabungan komedi semula jadi, nilai budaya, dan kisah perjuangan rakyat, filem ini dijangka mengembalikan nostalgia filem-filem tempatan yang pernah mencuri hati penonton suatu ketika dahulu.

    Jadi, pastikan anda tidak ketinggalan untuk menyaksikan 6 Jilake di pawagam mulai 24 April 2025! Ikuti saluran rasmi Primeworks Studios di semua platform media sosial untuk info lanjut dan kandungan eksklusif.

  • Istana Budaya Hidupkan Kuala Lumpur Dengan Lambang Sari Series 4: Celebration & Reflection

    Istana Budaya Hidupkan Kuala Lumpur Dengan Lambang Sari Series 4: Celebration & Reflection

    Istana Budaya kembali mencuri tumpuan ibu kota Kuala Lumpur dengan penganjuran Lambang Sari Series 4: Celebration & Reflection (LSS 4) yang berlangsung di Auditorium Bandaraya, Dewan Bandaraya Kuala Lumpur (DBKL) pada 15 dan 16 November 2024. Acara ini memperlihatkan dedikasi Istana Budaya dalam memperkaya landskap seni budaya Malaysia melalui persembahan orkestra klasikal barat bertaraf antarabangsa.

    Sebagai sebahagian daripada kempen Gerak, program Lambang Sari Series (LSS) di Istana Budaya ini telah mencipta momentum besar sejak dilancarkan. Sebelumnya, tiga siri yang berjaya telah mengisi ruang seni Malaysia:

    • LSS 1: Resilience and Triumph di Dewan Filharmonik Petronas;
    • LSS 2: Symphonic Spectacular di Panggung Eksperimen Universiti Malaya;
    • LSS 3: Kita Jiwa | Merdeka di JKKN Melaka.

    LSS 4 kali ini, dengan tema Celebration & Reflection, meneruskan legasi ini dalam skala yang lebih besar, menampilkan persembahan Orkestra Simfoni Kebangsaan (OSK) dengan gabungan muzik klasik yang memukau serta kolaborasi dengan pemuzik berbakat.

    Menurut Ketua Pengarah Istana Budaya, YBrs. Puan Zubaidah Mukhtar, acara ini menjadi platform penting bagi anak jati Malaysia untuk menyerlahkan bakat mereka. “LSS 4 memberikan penghormatan kepada pemuzik tempatan yang telah mencipta nama di persada antarabangsa, selain menjadi medan untuk berkongsi pengalaman dan kehebatan seni mereka dengan masyarakat tempatan,” jelas beliau.

    Bintang utama persembahan ini adalah Bernice Ooi, violinist ternama yang juga merupakan anak Malaysia pertama di Royal Swedish Orchestra. Beliau membawa kecemerlangan dari pentas dunia ke tanah air, memukau penonton dengan karya klasik yang penuh emosi.

    Program selama 1 jam 30 minit ini menyajikan tiga karya agung dari komposer terkenal:

    • Dmitri Shostakovich: Festive Overture
    • Felix Mendelssohn-Bartholdy: Violin Concerto in E Minor, Op. 64
    • Johannes Brahms: Symphony No. 1 in C minor, Op. 68

    Di bawah pimpinan Konduktor Encik Nasran Nawi, seramai 85 pemuzik OSK melengkapkan pengalaman ini dengan pelbagai alat muzik klasikal termasuk Clarinet, Bassoon, dan English Horn.

    Selain muzik, LSS 4 membawa impak berbeza dengan sokongan tajaan dari JS Music dan Ket Wei Gallery, yang menyediakan alat muzik khas seperti English Horn dan Violin. Persembahan ini adalah lambang perayaan seni muzik klasikal yang mengundang penonton untuk merenung perjalanan seni yang kekal relevan dan berdaya maju.

    Acara yang diadakan pada 15 November 2024 adalah khas untuk jemputan, manakala pada 16 November 2024, persembahan dibuka kepada umum. Tiket dijual pada harga RAHMAH RM30 secara flat-rate, boleh didapati di pautan rasmi: https://tiket.istanabudaya.gov.my/.

    Jangan lepaskan peluang menyaksikan keajaiban seni muzik klasikal yang tidak hanya menghiburkan, tetapi juga memberi inspirasi mendalam kepada jiwa.

  • Teater Pelayaran Panglima Awang: Mengangkat Kisah Wira Melayu yang Terlupakan

    Teater Pelayaran Panglima Awang: Mengangkat Kisah Wira Melayu yang Terlupakan

    Teater Pelayaran Panglima Awang merupakan sebuah karya yang menggali sejarah silam, membawa penonton mengembara melalui perjalanan penuh epik seorang wira Melayu yang jarang sekali mendapat perhatian dalam catatan sejarah.

    Mengisahkan Panglima Awang, seorang pahlawan yang berani dan cekal, teater ini menyusuri kisah perjuangan beliau dalam menghadapi penjajahan Portugis yang menimpa Kesultanan Melaka pada tahun 1511.

    Teater ini bertempat di Auditorium Dewan Bahasa dan Pustaka (DBP), di bawah arahan sutradara Hazley Abu Bakar. Karya ini merupakan sebuah penghormatan kepada Panglima Awang, seorang tokoh Melayu yang terlibat dalam perlawanan gerila menentang penjajah Portugis setelah kejatuhan Melaka. Meskipun namanya tidak banyak disebut dalam sejarah rasmi, kisah perjuangan beliau adalah salah satu perlawanan yang penting dalam sejarah bangsa Melayu.

    Bermula dengan kegagalan mempertahankan Melaka dari serangan Portugis, teater ini mengisahkan bagaimana Panglima Awang bersama sekumpulan pejuang menempuh pelbagai rintangan, merancang serangan dan pemberontakan dengan penuh keberanian dan strategi. Usaha mereka untuk menuntut kembali kemerdekaan dan membebaskan tanah air dari belenggu penjajah menggambarkan semangat juang yang tidak pernah padam.

    Namun, kisah Pelayaran Panglima Awang bukan sekadar berkisar pada perjuangan di tanah air. Teater ini juga membawa penonton melalui pengalaman pengembaraan Awang ke luar negara, termasuk ke Portugal. Dalam plot yang penuh dengan ketegangan dan emosi ini, Awang tidak hanya berhadapan dengan musuh tetapi juga dengan cabaran peribadi, termasuk pergelutan dalam mempertahankan jati diri dan budaya Melayu yang terancam.

    Perjalanan Awang, yang penuh liku dan pengorbanan, juga menggambarkan pengalaman seorang wira yang tidak hanya berjuang untuk tanah air, tetapi juga mencari makna dalam dunia yang semakin luas.

    Di bawah bimbingan penerbit Razali dan penulis Anwar Pisang, Pelayaran Panglima Awang bukan sahaja membawa kisah klasik ini ke pentas teater, tetapi juga memperkenalkan kepada generasi muda akan pentingnya mengenali semula sejarah bangsa.

    Penggunaan bahasa yang puitis, lakonan yang penuh emosi, serta penggambaran visual yang memukau menjadikan teater ini sebuah persembahan yang tidak hanya menghiburkan tetapi juga mendidik penonton tentang kepentingan mengenal dan menghargai sejarah bangsa.

    Kekuatan teater ini juga terletak pada barisan pelakonnya yang hebat dan berbakat. Ain Suffia, Md Hussain, Ika Angah Lj, dan Dean Sitara membawa watak-watak utama dengan penuh penghayatan. Ain Suffia sebagai Panglima Awang, misalnya, berjaya menonjolkan sisi keberanian dan kelembutan jiwa seorang wira yang terperangkap dalam konflik yang lebih besar daripada dirinya.

    Md Hussain dan Ika Angah Lj, dengan lakonan mereka yang penuh intensiti, melengkapi perjalanan Awang dalam perjuangannya melawan penjajahan. Dean Sitara pula membawa nuansa baru dalam watak yang membolehkan penonton melihat sisi yang lebih kompleks daripada sekadar seorang pejuang.

    Teater Pelayaran Panglima Awang adalah sebuah persembahan yang bukan hanya menghidupkan kembali sejarah Melayu, tetapi juga mengajak penonton untuk merenung tentang erti perjuangan, identiti, dan keberanian dalam menghadapi cabaran.

    Dengan gabungan arahannya yang berbakat, tulisan yang mendalam, serta lakonan yang memukau, teater ini berjaya membawa satu lagi cerita penting dalam sejarah negara yang jarang diketengahkan kepada khalayak. Semoga melalui karya ini, nama Panglima Awang akan terus dikenang dan dihargai oleh generasi akan datang.

  • Teater ‘Di Sebalik Topeng’ Sampaikan Mesej Kesedaran

    Teater ‘Di Sebalik Topeng’ Sampaikan Mesej Kesedaran

    Pelakon dan penerbit tersohor, Fauziah Ahmad Daud, atau lebih dikenali sebagai Ogy, menegaskan bahawa beliau tidak bermaksud untuk mengaibkan mana-mana pihak melalui teater terbarunya berjudul Di Sebalik Topeng.

    Sebaliknya, teater ini bertujuan untuk mengusik isu-isu semasa yang sedang hangat diperkatakan di media sosial tanpa menuding jari kepada sesiapa.

    Ogy menyatakan bahawa jika terdapat netizen yang cuba memutar belit atau mensensasikan dialog atau jalan cerita dalam teater itu, beliau tidak akan mempedulikannya. Menurutnya, karya tersebut menggambarkan realiti semasa yang berlaku dalam masyarakat.

    “Netizen ni kadang-kadang kita buat apa pun, pasti ada yang mengecam. Seperti dialog saya dalam teater ini, mereka suka ‘mengorek’ cerita hingga terperinci. Apa saja yang tidak trending (‘FYP’) dalam dunia mereka, akan menjadi bahan kritikan. Kadang-kadang saya sendiri terfikir, ‘cerita apa ni?’,” kata Ogy dengan nada sinis.

    Menurut beliau, teater ini hanya menyampaikan kebenaran dan realiti yang dihadapi oleh ramai individu dalam kehidupan seharian. Dia tidak merasakan dirinya telah melakukan kesalahan kerana tidak ada unsur aib yang ditonjolkan. “Saya pun sedar tentang kewujudan Akta Media Sosial, jadi saya tahu apa yang boleh dan tak boleh dipersembahkan,” jelasnya lagi semasa sidang media selepas majlis pra-tonton teater Di Sebalik Topeng yang berlangsung di Auditorium Dewan Bahasa dan Pustaka, Kuala Lumpur.

    Teater ini dijangka akan mengupas tema-tema sensitif berkaitan impak negatif komen dan kritikan di media sosial, terutamanya kepada individu yang menghadapi masalah emosi. Ogy berharap mesej yang dibawakan melalui teater ini akan membuka mata para penonton tentang bahaya serangan siber dan kata-kata yang tidak bertanggungjawab.

    “Saya berharap, melalui teater ini, netizen dapat menyedari bahawa komen-komen mereka di media sosial boleh memberikan kesan yang mendalam kepada seseorang. Ia boleh mematahkan semangat, memusnahkan jiwa, malah membuatkan seseorang hilang arah. Apa yang saya paparkan dalam teater ini adalah cerminan realiti kehidupan kita,” katanya penuh harapan.

    Teater Di Sebalik Topeng dijadualkan dipentaskan selama dua malam, bermula hari ini di Dewan Bahasa dan Pustaka. Dalam teater tersebut, Ogy membawa watak sebagai isteri kepada seorang tokoh politik yang berpengaruh namun kini berada dalam keadaan mental yang rapuh. Wataknya sebagai wanita yang terperangkap dalam bebanan hidup selepas suaminya kehilangan kuasa menjadi antara inti pati utama pementasan.

    Latar belakang teater ini berkisar tentang sesi terapi kumpulan yang dihadiri oleh pelbagai individu dengan kisah trauma mereka tersendiri. Setiap watak dalam teater ini mengungkap kisah kehidupan peribadi mereka yang tersimpan di sebalik “topeng” yang dipakai setiap hari. Menariknya, teater ini memaparkan bagaimana mereka perlahan-lahan membuka diri, berkongsi kisah dan trauma, serta mempelajari bagaimana untuk menghadapi kehidupan dengan lebih kuat.

    Teater Di Sebalik Topeng

    Menurut Ogy, teater ini juga menekankan kepentingan mencari bantuan dan memahami bahawa kesihatan mental adalah perkara yang perlu diatasi dengan sokongan dan rawatan, bukannya disembunyikan. “Ramai di antara kita yang tidak sedar akan pentingnya untuk mendapatkan sokongan. Dalam satu dialog monolog pembuka, watak saya menyebut ‘aku sihat, aku tak sakit,’ tetapi itulah masalahnya, ramai yang tidak sedar mereka sebenarnya memerlukan rawatan.”

    Pengarah teater ini, Zainorhisyam Samudin, juga menegaskan bahawa Di Sebalik Topeng cuba menyampaikan mesej penting mengenai kepentingan sistem sokongan bagi individu yang berdepan dengan masalah kesihatan mental.

    “Dalam pementasan ini, kita tonjolkan pelbagai latar belakang kehidupan yang membawa kepada gangguan mental seperti penagih dadah, mangsa pemerdagangan manusia, penderaan, dan juga sosok narsisistik. Semua ini wujud dalam realiti sekeliling kita, dan teater ini berfungsi sebagai medium untuk kita melihat dan memahami bahawa setiap orang memerlukan sistem sokongan,” jelas Zainorhisyam.

    Di Sebalik Topeng dibintangi oleh barisan pelakon berbakat seperti Rayden Ahmad, Luqman Muqri, Leesha MK, Nor Azila, Gibran Agi, dan Ard Omar. Tiket untuk menyaksikan pementasan ini dijual pada harga RM54, RM104, dan RM154, dan boleh didapati melalui laman sesawang www.iLassoTickets.com. Teater ini bukan sekadar hiburan, tetapi juga satu bentuk refleksi kepada penonton tentang isu-isu yang berlaku dalam masyarakat masa kini, khususnya berkaitan dengan mental dan emosi.