Category: Hiburan

  • Khadam Hadir di Pawagam Seluruh Negara, Angkat Seram Berteraskan Budaya dan Emosi Keluarga

    Khadam Hadir di Pawagam Seluruh Negara, Angkat Seram Berteraskan Budaya dan Emosi Keluarga

    Filem Khadam kini bersedia untuk menemui penonton di pawagam seluruh negara bermula 11 Jun 2026, selepas mencipta perhatian menerusi pelbagai bahan promosi termasuk teaser, poster rasmi, treler dan lagu tema. Malam Tayangan Perdana yang berlangsung baru-baru ini menjadi penanda fasa akhir sebelum filem ini diperkenalkan secara meluas kepada penonton di lebih 120 pawagam di Malaysia.

    Kehadiran Khadam bukan sekadar menambah variasi filem seram tempatan, tetapi turut memperkenalkan pendekatan penceritaan yang lebih mendalam dengan gabungan elemen budaya, psikologi dan emosi kekeluargaan.

    Berlatarbelakangkan era 1950-an, Khadam mengangkat kisah Melor, seorang ibu yang berusaha melindungi keluarganya daripada warisan saka yang diwarisi turun-temurun. Cerita ini membawa penonton menyelami konflik antara kasih sayang dan beban warisan ghaib yang tidak dapat dielakkan, menjadikan setiap tindakan Melor membawa akibat yang semakin berat terhadap dirinya dan keluarganya.

    Filem ini menyentuh ketakutan yang dekat dengan masyarakat Melayu, khususnya konsep warisan zahir dan ghaib yang sering dikaitkan dengan pusaka dan saka, serta bagaimana ia memberi kesan terhadap hubungan keluarga dan kehidupan manusia.

    Menurut pengarah Shamyl Othman, Khadam bukan sekadar filem seram yang bergantung kepada kejutan, sebaliknya menekankan kesan emosi dan akibat daripada pilihan manusia yang berurusan dengan kuasa gelap. Unsur seram dalam filem ini dibina melalui tekanan psikologi, konflik dalaman serta dilema moral yang dihadapi watak utama.

    Lakon layar oleh Fariza Azlina Isahak pula memperkukuhkan naratif dengan pendekatan yang memberi tumpuan kepada emosi, kesunyian dan trauma generasi, menjadikan pengalaman tontonan lebih mendalam dan menyentuh perasaan.

    Filem ini menampilkan gandingan pelakon berbakat termasuk Aghniny Haque sebagai Melor, Datuk Remy Ishak sebagai Awang, Siti Khadijah Halim, Karl’ El, Zarra Zhaff serta penampilan istimewa Jun Lojong. Gabungan pelakon ini memperlihatkan keseimbangan antara pengalaman dan bakat baharu dalam industri.

    Dari sudut produksi, Khadam merupakan hasil kerjasama pelbagai syarikat dari Malaysia dan rantau Asia termasuk Indonesia, Hong Kong dan India, dengan sokongan FINAS serta penglibatan Primeworks Studios dan GSC Movies. Kerjasama ini membuktikan usaha menghasilkan karya tempatan yang mempunyai nilai produksi bertaraf antarabangsa.

    Malam Tayangan Perdana filem ini menerima reaksi positif daripada penggiat industri dan tetamu jemputan, yang memuji keberanian Khadam dalam menggabungkan genre seram, drama keluarga dan psikologi. Elemen rekaan bunyi, sinematografi serta pembinaan suasana turut menjadi antara kekuatan utama yang meninggalkan kesan mendalam kepada penonton awal.

    Dengan tayangan rasmi yang semakin hampir, Khadam dijangka menjadi salah satu filem seram tempatan yang paling dinanti tahun ini, menawarkan pengalaman sinematik yang bukan sahaja menakutkan, tetapi juga mengajak penonton berfikir tentang makna keluarga, pengorbanan dan warisan.

  • Big Stage Jadi Platform Melonjakkan Bakat: Alumni Hargai Sokongan Astro

    Astro terus memperkukuh kedudukannya sebagai peneraju industri hiburan tempatan dengan komitmen berterusan dalam melahirkan bakat baharu seiring perkembangan semasa industri. Melalui program realiti berimpak tinggi seperti Big Stage, Astro bukan sahaja berfungsi sebagai platform pencarian bakat, malah turut menjadi pemangkin utama dalam membentuk perjalanan profesional artis tempatan ke peringkat lebih tinggi.

    Sejak diperkenalkan, program ini telah melahirkan ramai bintang yang kini berjaya menempa nama dalam industri hiburan, termasuk Sissy Iman, Wani Kayrie dan kumpulan ALPHA. Mereka merupakan antara alumni yang memulakan perjalanan seni masing-masing melalui platform Big Stage sebelum berkembang menjadi penghibur yang dikenali ramai.

    Menurut Sissy Iman, Big Stage memberikan ruang kepada peserta untuk menonjolkan identiti unik serta bereksperimen dengan persembahan mereka setiap minggu. Beliau menekankan bahawa kebebasan kreatif yang diberikan membantu artis membina identiti asli, sekali gus menjadikan mereka lebih dekat dengan penonton dan lebih diingati dalam industri hiburan.

    Sissy yang menonjol sepanjang penyertaannya dalam program tersebut berjaya memikat perhatian penonton melalui gaya persembahan yang kreatif dan berani. Pengalamannya dalam Big Stage menjadi titik permulaan penting dalam membina jenama peribadi serta memperkukuh kedudukannya sebagai artis serba boleh.

    Sementara itu, Wani Kayrie pula menyifatkan Astro sebagai platform penting yang banyak membantu perkembangan kerjayanya sejak awal penglibatan dalam program realiti. Beliau mengakui bahawa Astro bukan sahaja membuka peluang pendedahan yang lebih luas, malah turut menyediakan ruang untuk beliau berkembang sebagai penyanyi, pengacara dan personaliti hiburan.

    Perjalanan Wani selepas Big Stage memperlihatkan perkembangan konsisten apabila beliau berjaya mengukuhkan kedudukannya sebagai penghibur serba boleh dalam industri hiburan tempatan.

    Kumpulan ALPHA pula melihat penyertaan mereka dalam Big Stage sebagai peluang penting dalam menghidupkan semula fenomena kumpulan lelaki di Malaysia. Mereka menzahirkan penghargaan terhadap Astro kerana berani mengetengahkan semula format “boy band” yang memberikan nafas baharu kepada landskap muzik tempatan.

    Melalui kekuatan persembahan pentas, harmoni vokal dan karisma kumpulan, ALPHA berjaya menarik perhatian peminat terutamanya generasi muda, sekali gus menjadi fenomena baharu dalam industri hiburan. Kini, mereka terus aktif dengan penghasilan muzik baharu serta penglibatan dalam pelbagai projek seni.

    Astro terus memainkan peranan penting dalam memperluaskan peluang bakat tempatan melalui platform televisyen, digital dan radio. Dengan inisiatif berterusan, Astro berusaha memastikan lebih ramai bakat baharu mendapat ruang untuk berkembang dalam industri hiburan yang semakin kompetitif.

    Program seperti Big Stage kekal menjadi antara platform utama dalam melahirkan generasi baharu penghibur, sekali gus mencerminkan komitmen jangka panjang Astro dalam memperkasa industri hiburan Malaysia.

    Bersempena musim terbaharu, Big Stage x Rocketfuel akan kembali bersiaran dengan lapan episod bermula 28 Jun 2026, setiap Ahad jam 9.00 malam di Astro Ria serta platform digital Astro GO, On Demand dan Sooka, menawarkan lebih banyak peluang kepada bakat baharu untuk bersinar di pentas nasional.

  • AZURE SPRING: Sebuah Perjalanan Cinta dan Harapan Merentasi Lautan Biru

    AZURE SPRING: Sebuah Perjalanan Cinta dan Harapan Merentasi Lautan Biru

    Dalam dunia yang serba pantas dan penuh tekanan, ramai yang mengimpikan peluang untuk melarikan diri seketika daripada kehidupan harian. Tema inilah yang menjadi nadi utama Azure Spring, drama Korea baharu yang bakal ditayangkan secara eksklusif di Tonton mulai 10 Jun 2026. Menggabungkan elemen romantik, penyembuhan emosi dan pencarian makna hidup, drama ini menawarkan sebuah kisah yang dekat dengan pengalaman ramai penonton.

    Azure Spring mengisahkan Anna dan Deokhyun, dua individu yang membawa beban masa lalu masing-masing. Anna, yang pernah mengejar impian sebagai atlet renang profesional, kehilangan arah hidup apabila kecederaan memaksanya meninggalkan dunia yang dicintainya. Sementara itu, Deokhyun pula berusaha melupakan pengalaman silamnya sebagai anggota pasukan khas yang meninggalkan kesan mendalam terhadap emosinya.

    Pertemuan mereka di sebuah pulau terpencil membuka lembaran baharu dalam kehidupan kedua-duanya. Di tengah-tengah kehidupan komuniti nelayan dan penyelam tradisional, mereka mula menjalani rutin yang sederhana tetapi bermakna. Aktiviti menyelam, mencari hasil laut dan berkongsi kehidupan seharian secara perlahan-lahan membantu mereka membina semula keyakinan serta membuka ruang untuk memahami diri sendiri.

    Keistimewaan Azure Spring terletak pada keupayaannya mengimbangi elemen romantik dengan mesej yang lebih mendalam tentang penyembuhan dan pertumbuhan peribadi. Drama ini tidak hanya memaparkan hubungan cinta antara dua watak utama, malah menonjolkan perjalanan emosi yang perlu dilalui sebelum seseorang mampu menerima dirinya dan orang lain sepenuhnya.

    Dengan sinematografi yang menampilkan keindahan laut biru dan suasana pulau yang tenang, Azure Spring menawarkan pengalaman visual yang mempesonakan. Ditambah dengan lakonan mantap daripada Yeri dan Kang Sang-jun, drama ini dijangka menjadi antara siri yang mencuri perhatian peminat K-drama tahun ini. Bagi mereka yang gemar kisah romantik yang sarat dengan emosi dan mesej kehidupan, Azure Spring merupakan sebuah naskhah yang tidak harus dilepaskan.

    Untuk maklumat yang lebih lanjut tentang rancangan kegemaran anda, ikuti kami di Facebook, Twitter, TikTok, dan Instagram di @tontonmy.

  • TWIN WALK FOR KHADAM GEMBIRAKAN KUALA LUMPUR! Peminat Raih Peluang Eksklusif Menonton Filem Khadam Terlebuh Dahulu

    TWIN WALK FOR KHADAM GEMBIRAKAN KUALA LUMPUR! Peminat Raih Peluang Eksklusif Menonton Filem Khadam Terlebuh Dahulu

    Suasana di sekitar KL Sentral dan TGV KLCC bertukar meriah apabila ratusan peminat filem seram Khadam menyertai acara istimewa Twin Walk For Khadam yang diadakan sebagai sebahagian daripada kempen promosi menjelang tayangan rasminya di pawagam seluruh negara bermula 11 Jun. Acara unik ini bukan sahaja menarik perhatian peminat filem tempatan, malah turut mencipta pengalaman interaktif yang berbeza melalui pendekatan kreatif yang menggabungkan elemen fesyen, komuniti dan hiburan.

    Peserta acara hadir bersama pasangan masing-masing dengan mengenakan busana tradisional sedondon selaras dengan konsep “kembar” yang menjadi tema utama kempen filem tersebut. Penampilan kreatif para peserta telah mencetuskan suasana meriah sepanjang perarakan menuju ke lokasi tayangan khas, sekali gus menjadikan acara ini sebagai salah satu aktiviti promosi yang paling mencuri perhatian menjelang pelancaran filem.

    Kemuncak acara menjadi lebih bermakna apabila barisan pelakon Khadam termasuk Aghniny Haque, Siti Khadijah Halim serta pelakon cilik Zarra Zhaf dan Karl El turut hadir memeriahkan suasana. Mereka berinteraksi dengan peminat, bergambar serta berkongsi keterujaan terhadap filem yang bakal menemui penonton tidak lama lagi, sekali gus menambah kehangatan acara tersebut.

    Lebih istimewa, peserta Twin Walk For Khadam turut diberikan peluang eksklusif menjadi antara penonton terawal yang menyaksikan filem tersebut sebelum tayangan rasmi di pawagam. Tayangan awal ini menerima pelbagai reaksi positif, dengan ramai penonton berkongsi pengalaman mereka di media sosial sejurus selepas acara berakhir.

    Rata-rata penonton memuji Khadam kerana berjaya menggabungkan elemen seram dan emosi dengan berkesan, menjadikannya bukan sekadar filem menakutkan tetapi juga sebuah kisah yang memberi kesan mendalam kepada penonton. Sambutan hangat terhadap tayangan awal ini turut memperlihatkan peningkatan keterujaan dalam kalangan peminat menjelang tayangan rasmi filem tersebut.

    Penganjuran Twin Walk For Khadam dilihat sebagai satu strategi promosi kreatif yang berjaya mendekatkan filem ini dengan penonton, di samping memberikan pengalaman sinematik yang lebih interaktif dan bermakna. Dengan reaksi positif yang semakin meningkat, Khadam kini dilihat sebagai antara filem seram tempatan yang paling dinantikan tahun ini.

    Untuk perkembangan terkini dan kandungan eksklusif Khadam, ikuti platform media sosial rasmi Primeworks Studios dan Khadam The Movie.

  • 5 BOMOH, 1 MISI: PENCARIAN YANG TIDAK DISANGKA! Kalau Semua Jalan Dah Cuba… Bomoh Jadi Pilihan Terakhir?

    5 BOMOH, 1 MISI: PENCARIAN YANG TIDAK DISANGKA! Kalau Semua Jalan Dah Cuba… Bomoh Jadi Pilihan Terakhir?

    Kuala Lumpur, 4 Jun 2026 – Filem terbaharu arahan Syed Fariz, 5 Bomoh, hadir sebagai sebuah naskhah komedi sosial yang mengangkat persoalan tentang sejauh mana manusia sanggup bergantung kepada kepercayaan tertentu dalam usaha mencapai impian atau mencari jalan penyelesaian segera. Filem ini membuka perbincangan tentang realiti masyarakat yang sering mencari jalan pintas ketika berdepan tekanan hidup, sekali gus menimbulkan persoalan sama ada kepercayaan tersebut benar-benar membantu atau sekadar membuka ruang kepada pihak tidak bertanggungjawab mengambil kesempatan.

    Diterbitkan oleh Global Station Sdn Bhd, diedarkan oleh Skop Production Sdn Bhd dan dipasarkan oleh Primeworks Studios bersama Mask Team, 5 Bomoh menampilkan barisan pelakon popular seperti Dato’ Aaron Aziz, Scha Alyahya, Khairy Jamaluddin, Ungku Hariz, Tiara Rose, Dato’ Afdlin Shauki, Johan, Amy Search, Aedy Ashraf dan Ozlynn Waty. Gabungan pelakon berpengalaman dan latar komedi yang pelbagai menjadikan filem ini lebih segar dengan situasi lucu yang dekat dengan kehidupan harian masyarakat.

    Kisahnya berpusat kepada Rashdan, seorang ahli perniagaan yang sejak kecil mempercayai amalan tradisional dan petua turun-temurun, berbeza dengan isterinya Sakinah yang lebih berpegang kepada ilmu, pendidikan dan nilai keagamaan. Konflik bermula apabila anak mereka, Nisa, gagal dalam peperiksaan penting, lalu mendorong Rashdan untuk mencari penyelesaian segera demi memastikan impian keluarganya tercapai. Keadaan ini membawa keluarga tersebut dalam pengembaraan mencari beberapa bomoh di seluruh negara, yang akhirnya mendedahkan pelbagai bentuk penipuan serta eksploitasi kepercayaan masyarakat.

    Melalui perjalanan tersebut, 5 Bomoh tidak hanya menawarkan komedi, tetapi turut menyelitkan sindiran sosial terhadap sikap manusia yang mudah terpengaruh dengan janji-janji jalan pintas. Filem ini juga mengetengahkan isu kekeluargaan, tekanan ibu bapa terhadap anak-anak, serta perbezaan pandangan dalam menghadapi cabaran kehidupan moden.

    Menurut pengarah Syed Fariz, filem ini bertujuan menyampaikan mesej bahawa kejayaan tidak datang secara mudah tanpa usaha, ilmu dan doa yang berterusan. Beliau menegaskan bahawa komedi digunakan sebagai medium untuk mendekati penonton sambil menyampaikan pengajaran yang dekat dengan realiti masyarakat hari ini.

    Dengan gabungan elemen humor, emosi dan mesej sosial yang kuat, 5 Bomoh dijangka menjadi antara filem komedi yang bukan sahaja menghiburkan, tetapi juga membuka ruang refleksi kepada penonton mengenai nilai sebenar usaha, kepercayaan dan tanggungjawab dalam kehidupan.

    Untuk perkembangan terkini dan kandungan eksklusif 5 Bomoh, ikuti platform media sosial rasmi Primeworks Studios.

  • POLONG CATAT PENCAPAIAN RM10 JUTA, BUKTI FILEM SERAM TEMPATAN MASIH MENDOMINASI

    POLONG CATAT PENCAPAIAN RM10 JUTA, BUKTI FILEM SERAM TEMPATAN MASIH MENDOMINASI

    Filem seram tempatan Polong terus mencuri perhatian apabila berjaya mencatat kutipan pecah panggung sebanyak RM10 juta setakat ini, sekali gus mengukuhkan kedudukannya sebagai antara karya tempatan paling hangat diperkatakan di pawagam seluruh negara. Pencapaian ini hadir selepas filem arahan Zulkarnain Azhar itu terlebih dahulu mencipta momentum luar biasa dengan kutipan RM5.5 juta dalam tempoh empat hari tayangan, menunjukkan sambutan luar biasa daripada penonton sejak hari pertama ia ditayangkan.

    Sejak ditayangkan, Polong bukan sahaja menarik minat peminat filem seram, malah turut menjadi perbualan hangat di media sosial apabila ramai penonton berkongsi pengalaman mereka terhadap suasana seram, jalan cerita penuh misteri serta elemen kejutan yang meninggalkan kesan mendalam. Filem ini berjaya mengangkat kisah berkaitan ilmu hitam, dosa silam dan sumpahan merentas generasi dengan pendekatan naratif yang menggabungkan elemen seram tradisional dan psikologi moden.

    Diterbitkan oleh Golden Star Pictures Sdn. Bhd. (GSPSB) dengan kerjasama 10 Star Cinemas Sdn Bhd serta sokongan pemasaran daripada Primeworks Studios dan Astro Shaw, Polong turut menampilkan barisan pelakon hebat seperti Mimi Lana, Jun Lojong, Fad Anuar, Namron, Nadiya Nisaa dan Amir Nafis. Gabungan lakonan mantap, visual sinematik yang kuat serta reka bentuk bunyi yang mengerikan berjaya meningkatkan pengalaman menonton dan menerima pujian daripada penonton.

    Kejayaan filem ini turut membuktikan bahawa genre seram tempatan masih mempunyai tempat yang kuat dalam industri perfileman Malaysia apabila dipersembahkan dengan kualiti produksi yang tinggi serta penceritaan yang berkesan. Sambutan berterusan di pawagam seluruh negara menunjukkan bahawa penonton masih menghargai karya tempatan yang membawa identiti budaya dan elemen seram yang dekat dengan masyarakat.

    Dengan momentum kutipan yang masih kukuh, Polong dijangka terus mencatat kejayaan lebih besar dalam minggu-minggu akan datang, sekali gus mengukuhkan lagi reputasinya sebagai salah satu filem seram tempatan paling berjaya tahun ini.

  • “OFFSIDE HUSBAND” PAPARKAN PERJUANGAN CINTA, KERJAYA DAN PENGORBANAN SEORANG SUAMI

    “OFFSIDE HUSBAND” PAPARKAN PERJUANGAN CINTA, KERJAYA DAN PENGORBANAN SEORANG SUAMI

    Kuala Lumpur, 5 Jun 2026 – Drama komedi romantik Offside Husband mengetengahkan persoalan sejauh mana seseorang mampu mengejar impian dan minat peribadi tanpa mengabaikan insan yang paling disayangi. Kisah ini menjadi inti utama kepada sebuah naratif kehidupan rumah tangga moden yang penuh cabaran, emosi dan konflik antara kerjaya serta tanggungjawab sebagai pasangan suami isteri.

    Dibintangi oleh barisan pelakon popular seperti Imran Aqil, Elfira Loy, Adzim Hariz dan Ariana Yusof, drama ini menggabungkan elemen humor, romantik serta latar dunia bola sepak yang dekat dengan kehidupan masyarakat Malaysia. Ia mengisahkan Hafiz, seorang editor sukan yang terlalu obses dengan bola sepak sehingga sering mengabaikan keperluan emosional dalam perkahwinannya bersama Alya, isterinya yang mengimpikan kehadiran cahaya mata selepas empat tahun mendirikan rumah tangga.

    Dalam masa yang sama, Alya berdepan tekanan keluarga yang tidak sabar menantikan cucu, manakala Hafiz pula semakin tenggelam dalam tuntutan kerjayanya menjelang kemeriahan Piala Dunia 2026. Konflik menjadi lebih kompleks apabila Hafiz bersaing dengan editor baharu, Elin, yang secara tidak langsung mencetuskan salah faham dalam hubungan rumah tangga mereka.

    Ketegangan emosi semakin memuncak apabila Alya akhirnya disahkan hamil pada saat hubungan mereka berada dalam keadaan yang rapuh. Situasi ini memaksa Hafiz untuk membuat pilihan besar dalam hidupnya sama ada untuk terus mengejar cita-cita kerjaya atau kembali menumpukan perhatian kepada keluarga yang semakin memerlukan kehadirannya.

    Offside Husband bukan sekadar sebuah drama romantik, tetapi juga refleksi realiti kehidupan pasangan moden yang sering terperangkap antara impian peribadi dan tanggungjawab keluarga. Dengan gabungan elemen komedi, emosi dan konflik yang dekat dengan penonton, drama ini menyampaikan mesej bahawa keseimbangan antara cinta, kerjaya dan keluarga adalah kunci utama kebahagiaan.

    Drama ini kini boleh disaksikan menerusi platform digital setiap hari pada jam 12.00 tengah hari dan 8.00 malam, eksklusif di TikTok Drama Sangat dan Tonton, menjadikannya antara naskhah mikro yang menarik perhatian penonton muda masa kini.

    Untuk mendapatkan info terkini tentang drama dan rancangan kegemaran anda, layari Facebook, X, YouTube dan Instagram TV3 di @TV3Malaysia, ikuti juga Instagram rasmi Drama Sangat di @dramasangat serta platform rasmi tonton di Facebook, X, TikTok dan Instagram di @tontonmy.

  • SINGLE SULUNG NANA TONY “SENGKETA ASMARA LUKA” ANGKAT ISU KEMUSNAHAN HUBUNGAN CINTA

    SINGLE SULUNG NANA TONY “SENGKETA ASMARA LUKA” ANGKAT ISU KEMUSNAHAN HUBUNGAN CINTA

    Penyanyi baharu yang juga pempengaruh media sosial TikTok, Nana Tony atau nama sebenarnya Nur Aina Suhana, kini melangkah ke dunia muzik arus perdana menerusi single sulung berjudul Sengketa Asmara Luka. Lagu ciptaan sepenuhnya Dearlynnns itu diterbitkan oleh Luncai Emas Sdn Bhd bersama Myoozikwav Entertainment, sekali gus menjadi langkah pertama Nana Tony dalam mengukuhkan identiti sebagai penyanyi dalam industri muzik tempatan.

    Sengketa Asmara Luka menampilkan genre balada moden yang sarat dengan emosi, mengangkat tema penderitaan, kekecewaan dan konflik dalaman dalam hubungan cinta yang dikhianati. Lagu ini turut menyentuh realiti masyarakat yang berdepan isu keretakan rumah tangga dan hubungan akibat pengkhianatan serta campur tangan pihak ketiga, menjadikannya dekat dengan pengalaman sebenar segelintir pasangan masa kini.

    Menurut Nana Tony, lagu ini memberi makna yang sangat mendalam kerana ia menggambarkan kesakitan emosi yang boleh dirasai oleh mereka yang pernah melalui pengalaman cinta yang dikhianati. Beliau menyifatkan Sengketa Asmara Luka bukan sekadar sebuah lagu sedih, tetapi luahan jujur tentang rasa kecewa apabila kesetiaan tidak dihargai. Penyampaian emosi dalam lagu ini, katanya, dilakukan dengan sepenuh jiwa agar dapat menyentuh hati pendengar.

    Komposer lagu ini pula berharap agar mesej yang dibawa dapat membuka mata masyarakat tentang kesan emosi yang timbul akibat pengkhianatan dalam hubungan. Ia bukan sahaja berkisar tentang cinta yang musnah, tetapi juga tentang pentingnya menjaga kepercayaan dan menghargai hubungan yang dibina.

    Selain bergiat sebagai penyanyi, Nana Tony turut dikenali sebagai pencipta kandungan di TikTok yang sering berkongsi video berkaitan hiburan, kecantikan dan solekan, sekali gus menarik perhatian ramai pengikut di platform tersebut. Populariti sebagai pempengaruh memberi kelebihan kepadanya untuk memperluaskan pengaruh dalam industri muzik.

    Sebelum ini, Nana Tony turut terlibat dalam projek lagu raya berjudul Meriah Hari Raya bersama beberapa artis lain seperti Azzam Sham, Sheryl Shazwanie, Kasih Lia dan Ikmal Dani di bawah terbitan sama. Kini, Sengketa Asmara Luka menjadi bukti perkembangan kerjayanya sebagai artis solo yang lebih serius dalam bidang muzik.

    Muzik video rasmi lagu ini bakal dilancarkan pada 5 Jun 2026 jam 5.30 petang, manakala lagu tersebut boleh distrim di semua platform digital bermula tarikh yang sama. Dengan sokongan Luncai Emas Sdn Bhd sebagai pengedar digital dan pentadbir hak cipta, pelancaran ini dijangka memberi impak besar dalam memperkenalkan Nana Tony sebagai wajah baharu dalam industri muzik tempatan.

  • “NAA VERA LEVEL” SATUKAN KIDD SANTHE DAN RAAVANAA RAM DALAM KOLABORASI BERTARAF ANTARABANGSA

    “NAA VERA LEVEL” SATUKAN KIDD SANTHE DAN RAAVANAA RAM DALAM KOLABORASI BERTARAF ANTARABANGSA

    KUALA LUMPUR, 15 MEI 2026 – Penyanyi dan penerbit muzik tempatan, Kidd Santhe, terus mengukuhkan kedudukannya dalam arena hip-hop Tamil menerusi pelancaran single terbaharu berjudul Naa Vera Level, sebuah kolaborasi rentas negara bersama artis popular dari Chennai, India, Raavanaa Ram. Lagu yang membawa maksud “saya di tahap yang berbeza” itu bukan sekadar karya muzik baharu, malah menjadi simbol keyakinan, identiti dan cita-cita besar Kidd Santhe untuk membawa muzik Tamil Malaysia ke pentas antarabangsa.

    Sebagai single kedua daripada album Mr. Crorepati yang bakal dilancarkan tahun ini, Naa Vera Level dianggap sebagai antara projek paling berani dalam perjalanan seni Kidd Santhe. Lagu tersebut menampilkan sisi baharu dirinya sebagai artis yang tidak takut bereksperimen dan meneroka sempadan kreatif yang lebih luas. Melalui karya ini, beliau membuktikan bahawa identiti tempatan mampu diketengahkan kepada khalayak global tanpa perlu mengorbankan akar budaya sendiri.

    Kolaborasi bersama Raavanaa Ram turut memberikan dimensi istimewa kepada lagu ini. Dikenali sebagai bekas pakar motivasi yang kemudiannya mencipta nama dalam industri muzik India, Raavanaa Ram membawa pengaruh rap jalanan Chennai yang autentik ke dalam karya tersebut. Gabungan gaya rapnya bersama pendekatan muzik Kidd Santhe menghasilkan sebuah karya yang menyatukan semangat hip-hop Tamil Malaysia dan budaya jalanan India dalam satu naratif muzik yang segar dan bertenaga.

    Lebih menarik, Naa Vera Level merupakan karya pertama Kidd Santhe dalam genre Tamil kuthu, di mana beliau turut bertindak sebagai komposer dan penerbit sepenuhnya. Lagu ini menggabungkan elemen moden dengan instrumen tradisional India seperti udukai, thavil, jaldra, tuttari, salangai, tabla, urumee dan tappu, sekali gus menghasilkan identiti bunyi yang unik. Hasilnya ialah sebuah karya yang berakar kuat pada budaya tradisional tetapi dipersembahkan dalam gaya kontemporari yang mampu menarik perhatian generasi baharu.

    Projek ini turut menandakan pencapaian penting dalam kerjaya Kidd Santhe apabila menerima sokongan pengedaran antarabangsa daripada Sony Music Entertainment India South. Dengan jaringan global yang luas, peluang ini membuka ruang lebih besar untuk muzik tempatan menembusi pasaran antarabangsa. Ia juga menjadikan Kidd Santhe antara artis Malaysia yang berjaya memperoleh sokongan pengedaran global pada skala sedemikian, sekali gus mengangkat nama industri muzik tempatan ke tahap lebih tinggi.

    Dari sudut visual, Naa Vera Level turut tampil dengan video muzik berskala besar yang dirakam sepenuhnya di Chennai. Diarahkan oleh Parthiban Ravi dengan kerjasama Studio Shades dan Aiiagi Studios, video muzik tersebut mengetengahkan konsep perlumbaan auto rickshaw jalanan yang penuh aksi dan tenaga. Penggambaran melibatkan lebih 250 tenaga produksi serta penggunaan teknologi sinematik canggih termasuk kamera Sony Venice, kesan visual (VFX), colour grading dan integrasi kecerdasan buatan (AI) bagi menghasilkan pengalaman visual yang lebih mengagumkan.

    Di sebalik aksi dan visual yang memukau, penggunaan auto rickshaw dalam video muzik ini membawa simbolisme yang mendalam. Kenderaan tersebut mewakili jutaan pekerja dan keluarga di India yang bergantung kepada sektor pengangkutan sebagai sumber pendapatan. Melalui pendekatan itu, Naa Vera Level bukan sahaja menjadi sebuah karya hiburan, malah penghormatan kepada kehidupan masyarakat biasa yang jarang mendapat perhatian.

    Dengan kos produksi, pemasaran dan pembikinan video muzik melebihi RM100,000, Naa Vera Level membuktikan kesungguhan Kidd Santhe dalam menghasilkan karya bertaraf antarabangsa. Pelancaran lagu ini sekali lagi menunjukkan bahawa bakat tempatan mempunyai potensi besar untuk bersaing di pentas global apabila digabungkan dengan visi kreatif yang jelas, keberanian untuk berinovasi dan penghargaan terhadap identiti budaya sendiri.

  • “Berapa Harga Sebuah Maruah?” EZZANIE JASNY ANGKAT REALITI PAHIT DALAM “NERAKA YANG TERHIJAB”

    Dunia hiburan tempatan bakal disajikan dengan sebuah drama yang sarat emosi dan penuh persoalan moral menerusi Neraka Yang Terhijab, siri Tonton Originals terbaharu yang mula bersiaran pada 4 Jun 2026. Mengangkat genre melodrama gelap dan realisme sosial, drama 20 episod ini membawa penonton menyelami kehidupan seorang wanita muda yang terpaksa membuat pilihan sukar demi memastikan keluarganya terus bertahan dalam tekanan hidup yang semakin menghimpit.

    Diterajui oleh Ezzanie Jasny sebagai Adda, siri arahan Azri Izhar dan hasil nukilan Liza Nur ini mengangkat kisah seorang pelajar universiti yang berdepan cabaran besar apabila wang biasiswanya disalahgunakan oleh bapanya sendiri. Dalam keadaan ibunya yang uzur dan keluarga yang berdepan kesempitan hidup, Adda terpaksa memikul tanggungjawab yang jauh lebih besar daripada usianya. Keadaan itu akhirnya mendorongnya untuk mencari jalan keluar yang tidak pernah dibayangkan sebelum ini.

    Perjalanan hidup Adda menjadi semakin rumit apabila dia diperkenalkan kepada “The Floor”, sebuah dunia elit yang dipenuhi kemewahan, pengaruh dan gaya hidup eksklusif. Pada mulanya dia menolak untuk terlibat, namun tekanan kewangan yang berterusan memaksanya menjalani kehidupan berganda sebagai wanita peneman golongan atasan demi mendapatkan wang. Keputusan tersebut membuka pintu kepada pelbagai konflik, termasuk persoalan maruah, harga diri dan pengorbanan yang perlu dibayar demi kelangsungan hidup.

    Dalam masa sama, Adda turut terperangkap dalam konflik melibatkan dua beradik tiri, Annas dan Zakwan, yang masing-masing mempunyai agenda tersendiri. Ketika Zakwan memanipulasi dirinya untuk mencapai matlamat peribadi, Annas pula mula melihat Adda sebagai seorang wanita yang sedang bergelut dengan nasib dan bukannya individu yang wajar dipersalahkan. Hubungan yang terjalin antara mereka membuka ruang kepada persoalan sama ada masih wujud peluang untuk penebusan dalam dunia yang dipenuhi rahsia dan kepura-puraan.

    Menurut Ezzanie Jasny, watak Adda merupakan antara karakter paling mencabar yang pernah dibawanya kerana sarat dengan emosi dan konflik dalaman. Watak tersebut menggambarkan realiti segelintir individu yang terpaksa membuat keputusan sukar akibat tekanan hidup dan keadaan yang tidak memihak kepada mereka. Melalui Adda, penonton diajak memahami bahawa tidak semua pilihan yang dibuat lahir daripada kehendak sendiri, sebaliknya kadangkala dipaksa oleh keadaan.

    Neraka Yang Terhijab bukan sekadar sebuah drama tentang kemiskinan atau percintaan, tetapi turut mengangkat isu sosial yang dekat dengan realiti masyarakat. Ia mengetengahkan bagaimana tekanan ekonomi, keruntuhan institusi keluarga dan ketidakseimbangan kuasa boleh mempengaruhi keputusan seseorang sehingga mengubah seluruh kehidupannya. Dengan jalan cerita yang berani, lakonan yang penuh penghayatan dan konflik yang menyentuh emosi, siri ini dijangka menjadi antara naskhah yang mencuri perhatian penonton sepanjang tahun ini.

    Sama ada Adda mampu menemukan kembali dirinya atau terus tenggelam dalam dunia yang dipilih demi menyelamatkan keluarganya, semuanya bakal terjawab menerusi Neraka Yang Terhijab yang boleh disaksikan setiap Khamis hingga Ahad secara eksklusif di Tonton.

    Untuk maklumat lanjut tentang rancangan kegemaran anda, ikuti akaun rasmi Tonton di Facebook, X,
    TikTok dan Instagram @tontonmy.