Blog

  • Filem ‘Chelot’ Cipta Rekod Malaysia Book of Records Dengan Babak Aksi ‘Single Take’ Terpanjang

    Filem ‘Chelot’ Cipta Rekod Malaysia Book of Records Dengan Babak Aksi ‘Single Take’ Terpanjang

    Nama pengarah tersohor Adrian Teh sekali lagi mencuri perhatian dalam industri perfileman tempatan apabila filem aksi terbaharunya, Chelot, menerima pengiktirafan daripada Malaysia Book of Records bagi kategori Babak Aksi ‘Single Take’ Terpanjang Dalam Filem. Pencapaian ini mengukuhkan lagi reputasi Adrian Teh sebagai antara pengarah utama negara dalam genre aksi yang terkenal dengan pendekatan realistik, teknikal dan berani mengambil risiko.

    Rekod berkenaan dicatat menerusi satu babak aksi tanpa suntingan (single take) yang dirakam menggunakan satu kamera merentasi jarak 1.9 kilometer, dengan durasi keseluruhan 5 minit 19 saat. Proses penghasilan babak tersebut bukan sahaja memerlukan ketepatan tinggi dari segi pengarahan dan sinematografi, malah turut melibatkan koordinasi besar-besaran membabitkan kira-kira 300 kru produksi, 50 kereta prop serta tempoh persediaan intensif selama 150 hari dan 60 jam latihan rapi sebelum penggambaran dilakukan.

    Chelot diterbitkan melalui kerjasama beberapa syarikat produksi utama termasuk ACT 2 Pictures, Golden Screen Cinemas (GSC), Astro Shaw, SunStrong Entertainment dan Marvelous Culture & Film, sekali gus memperlihatkan sokongan kukuh industri terhadap projek berskala besar ini. Pelancaran poster teaser yang menampilkan pelakon utama Beto Kusyairy dan Shukri Yahya turut meningkatkan keterujaan peminat terhadap filem berkenaan yang dijangka menjadi antara karya aksi paling dinantikan tahun ini.

    Menurut Adrian Teh, Chelot bukan sekadar sebuah filem aksi biasa, sebaliknya merupakan usaha untuk membawa sesuatu yang segar dan belum pernah dilakukan dalam sinema Malaysia. Beliau menjelaskan bahawa babak tanpa suntingan tersebut merupakan hasil perancangan berbulan-bulan yang memerlukan disiplin tinggi serta kerjasama menyeluruh daripada seluruh pasukan produksi. Penglibatan pihak berkuasa seperti Polis Diraja Malaysia dan Dewan Bandaraya Kuala Lumpur turut memainkan peranan penting dalam memastikan kelancaran penggambaran di lokasi sebenar.

    Adrian turut menegaskan bahawa pencapaian ini bukan kejayaan individu semata-mata, sebaliknya hasil usaha kolektif yang menggambarkan kemampuan industri perfileman tempatan untuk menghasilkan karya bertaraf antarabangsa. Dengan perancangan tayangan yang dijadualkan pada Ogos tahun ini, Chelot dijangka membawa satu pengalaman sinematik berbeza kepada penonton, khususnya peminat filem aksi.

    Kehadiran Chelot bukan sahaja menandakan kepulangan Adrian Teh ke genre aksi, malah membuka lembaran baharu dalam standard penerbitan filem Malaysia yang semakin berani, inovatif dan kompetitif di peringkat global.

  • Berwajah Agama, Namun Kejam Terhadap Anak: Watak Abi Cetus Kemarahan Netizen

    Berwajah Agama, Namun Kejam Terhadap Anak: Watak Abi Cetus Kemarahan Netizen

    Watak Abi yang dibawakan dengan penuh berkesan oleh Lan Siro dalam drama Neraka Yang Terhijab terbitan Tonton Originals kini menjadi bualan hangat dalam kalangan penonton. Sejak drama tersebut mula ditayangkan pada 4 Jun lalu, karakter Abi bukan sahaja berjaya mencetuskan kemarahan dan emosi penonton, malah membuka ruang kepada perbincangan mengenai isu kekeluargaan yang jarang diketengahkan secara terbuka dalam masyarakat.

    Berbeza dengan watak antagonis biasa, Abi digambarkan sebagai seorang bapa yang berimej warak dan dihormati masyarakat, namun dalam masa yang sama bertindak menindas serta mengabaikan kebajikan anak-anaknya. Kontras inilah yang menyebabkan ramai penonton berasa terganggu dan marah kerana melihat watak tersebut sebagai cerminan kepada situasi sebenar yang berlaku di sekeliling mereka. Ruangan komen media sosial dibanjiri pelbagai reaksi daripada netizen yang mengakui sukar menahan emosi setiap kali menyaksikan tindakan Abi terhadap keluarganya.

    Lebih menyentuh perhatian apabila ramai netizen tampil berkongsi pengalaman peribadi yang hampir serupa dengan kisah yang dipaparkan dalam drama tersebut. Ada yang mendedahkan bagaimana wang pendidikan anak digunakan oleh ibu bapa untuk kepentingan lain, manakala ada juga yang berkongsi pengalaman ahli keluarga terpaksa mengorbankan masa depan demi menanggung beban kewangan keluarga. Perkongsian ini menjadikan Neraka Yang Terhijab lebih daripada sekadar sebuah drama, sebaliknya sebuah karya yang mencerminkan realiti kehidupan sebahagian masyarakat.

    Selain isu penderaan emosi dan eksploitasi anak-anak, watak Abi turut mencetuskan perdebatan mengenai individu yang menggunakan imej agama untuk mendapatkan kepercayaan masyarakat. Ramai penonton berpendapat drama ini berjaya membuka mata tentang hakikat bahawa penampilan luaran seseorang tidak semestinya mencerminkan akhlak dan tanggungjawab sebenar terhadap keluarga. Perbincangan yang tercetus turut menyentuh persoalan mengenai batas tanggungjawab anak terhadap ibu bapa serta kesan jangka panjang apabila amanah keluarga disalahgunakan.

    Kejayaan watak Abi mencetuskan pelbagai reaksi membuktikan kekuatan penulisan dan pengarahan Neraka Yang Terhijab dalam mengangkat isu sosial yang dekat dengan masyarakat. Lakonan mantap Lan Siro berjaya menghidupkan karakter yang dibenci penonton, namun dalam masa yang sama mengajak masyarakat berfikir tentang realiti yang mungkin selama ini dipandang sepi. Reaksi luar biasa yang diterima menunjukkan bahawa drama ini bukan sahaja menghiburkan, malah berfungsi sebagai medium yang mencetuskan kesedaran dan perbincangan mengenai isu kekeluargaan, kemiskinan serta nilai moral dalam kehidupan.

    Siri 20 episod arahan Azri Izhar dan hasil nukilan Liza Nur ini turut dibintangi Ezzanie Jasny, Lorenzo Irman dan Arfie Shah. Dengan jalan cerita yang sarat emosi dan mesej sosial yang mendalam, Neraka Yang Terhijab berjaya membuktikan bahawa drama tempatan masih mampu menghasilkan karya yang relevan, berani dan meninggalkan kesan mendalam kepada penonton.

    Adakah kisah Adda lebih dekat dengan realiti daripada yang kita sangka? Saksikan Neraka Yang Terhijab, setiap Khamis hingga Ahad, eksklusif di Tonton.

  • Castrol EDGE Hits the Road with High-Impact Experiential Marketing Campaign

    Castrol Malaysia is redefining traditional marketing with the introduction of the Castrol EDGE Roving Truck, a mobile campaign that brings the brand directly to communities across the country. Combining technology, visibility and real-world engagement, the initiative uses a specially designed LCD truck to showcase the benefits of Castrol EDGE to motorists throughout the Klang Valley and northern regions of Malaysia.

    While digital advertising continues to dominate modern marketing strategies, Castrol Malaysia recognises the importance of face-to-face brand interaction. The campaign allows consumers to encounter the brand naturally during their daily routines, creating a memorable experience that extends beyond conventional advertising channels.

    At the centre of the campaign is Castrol EDGE, a premium engine oil powered by the brand’s patented Fluid TITANIUM technology. Engineered to become stronger under pressure, the lubricant helps minimise friction between engine components, supporting optimal performance, improved fuel efficiency and enhanced engine protection.

    With more than 100 years of expertise in lubricant innovation, Castrol Malaysia remains one of the industry’s most respected brands. The company serves thousands of customers nationwide through its robust distribution network and extensive service centre ecosystem.

    The Castrol EDGE Roving Truck campaign not only promotes product awareness but also provides valuable insights into consumer behaviour and engagement. By bringing the brand directly to motorists, Castrol Malaysia continues to strengthen its relationship with drivers while demonstrating the performance advantages that set Castrol EDGE apart from conventional engine oils.

  • Fenomena ‘Khadam’: Kutipan RM1.2 Juta Buktikan Tarikan Luar Biasa Penonton

    Fenomena ‘Khadam’: Kutipan RM1.2 Juta Buktikan Tarikan Luar Biasa Penonton

    Industri perfileman Malaysia menyaksikan satu lagi kejayaan membanggakan apabila filem seram terbaharu, Khadam, muncul sebagai filem tempatan nombor satu di negara ini selepas mencatat kutipan memberangsangkan sebanyak RM1.2 juta sejak mula ditayangkan. Pencapaian tersebut sekali gus membuktikan bahawa filem tempatan terus mendapat tempat di hati penonton, khususnya apabila tampil dengan jalan cerita yang segar, berkualiti dan berupaya memberikan pengalaman sinematik yang berbeza.

    Kejayaan Khadam bukan sahaja mencerminkan sambutan hangat penonton terhadap genre seram, malah memperlihatkan peningkatan keyakinan masyarakat terhadap kemampuan karya tempatan untuk bersaing dengan filem antarabangsa. Dalam suasana persaingan sengit di pawagam, filem ini berjaya menarik perhatian ramai dan mendominasi carta filem tempatan hanya dalam tempoh yang singkat selepas tayangan bermula.

    Fenomena Khadam turut mendapat perhatian meluas di media sosial apabila ramai penonton berkongsi pengalaman dan pandangan positif mereka mengenai filem tersebut. Pelbagai pujian diberikan terhadap aspek pengarahan, sinematografi, lakonan serta kekuatan jalan cerita yang dianggap mempunyai identiti tersendiri. Ramai netizen menyifatkan filem ini sebagai antara karya seram tempatan terbaik yang pernah dihasilkan, manakala ada yang memuji ketelitian pembikinannya yang dilihat setanding dengan standard antarabangsa.

    Lebih membanggakan, filem ini turut menerima pengiktirafan daripada tokoh industri seni tanah air. Pengarah tersohor Erma Fatima menyifatkan Khadam sebagai sebuah naskhah yang “cukup rasa”, manakala pelakon veteran Sofea Jane memuji kekuatan penulisannya yang dianggap berjaya menghidupkan semula kerinduan terhadap karya dengan skrip yang berkualiti. Sokongan daripada figura berpengaruh industri ini menambahkan lagi kredibiliti filem berkenaan dalam kalangan peminat dan pemerhati seni.

    Pihak penerbit melahirkan rasa syukur atas sokongan luar biasa yang diterima daripada rakyat Malaysia dan menyifatkan kejayaan awal ini sebagai hasil kepercayaan penonton terhadap usaha seluruh pasukan produksi. Dengan momentum positif yang terus berkembang serta promosi dari mulut ke mulut yang semakin rancak, Khadam dijangka mampu mencatat kutipan yang lebih tinggi dalam minggu-minggu mendatang.

    Bagi penggemar filem seram, Khadam menawarkan lebih daripada sekadar elemen kejutan dan ketakutan. Ia hadir dengan naratif yang mengundang persoalan, emosi yang mendalam serta misteri yang terus bermain di fikiran penonton walaupun selepas tayangan berakhir. Tidak hairanlah jika filem ini kini menjadi antara buah mulut utama dalam kalangan pencinta filem tempatan dan terus mencipta fenomena tersendiri di pawagam seluruh negara.

    Teruskan menyokong, kongsikan pandangan atau pengalaman anda menggunakan tanda pagar #Khadam dan #JanganSampaiJadiTuan. Untuk perkembangan terkini, kandungan eksklusif serta pelbagai aktiviti menarik berkaitan filem ini, ikuti platform media sosial rasmi Primeworks Studios dan Khadam The Movie.

  • Aishah Syara Lancar Single Pertama “Satu Hikmah Rindu” Penuh Emosi dan Penghayatan

    Aishah Syara Lancar Single Pertama “Satu Hikmah Rindu” Penuh Emosi dan Penghayatan

    Pada usia 14 tahun, Aishah Syara membuka lembaran baharu dalam perjalanan seni apabila tampil dengan single sulung berjudul Satu Hikmah Rindu, sebuah karya yang sarat dengan emosi, penghayatan dan mesej mendalam mengenai kerinduan terhadap insan tersayang yang telah pergi. Lagu ini merupakan hasil ciptaan Al Hanafi AG Astillah bersama Aishah Syara sendiri, manakala bahagian lirik pula ditulis oleh Ibnu, Sany Tony dan Sofi yang berganding bahu bagi memastikan karya ini mempunyai identiti tersendiri dan sesuai dengan imej seorang penyanyi remaja.

    Proses penghasilan lagu ini tidak berlaku secara mudah, sebaliknya melalui beberapa peringkat penilaian dan penambahbaikan yang teliti. Beberapa versi awal lirik terpaksa diketepikan kerana dianggap terlalu berat serta tidak sesuai dengan usia Aishah ketika itu. Selepas perbincangan bersama pasukan produksi, tema kerinduan terhadap ibu atau bapa akhirnya dipilih sebagai jalan cerita utama kerana ia lebih dekat dengan emosi dan dunia kehidupan seorang remaja perempuan.

    Dari sudut komposisi, lagu ini juga melalui proses pembaharuan melodi yang dilakukan oleh Al Hanafi AG Astillah sehingga beberapa kali perubahan dibuat bagi memastikan hasil akhirnya benar-benar berkualiti dan tidak menyerupai mana-mana karya lain di pasaran. Keseluruhan proses ini menunjukkan komitmen tinggi semua pihak yang terlibat dalam memastikan Satu Hikmah Rindu tampil sebagai sebuah karya yang matang walaupun dibawakan oleh penyanyi muda.

    Bagi Aishah sendiri, lagu ini membawa makna yang sangat peribadi kerana beliau dibesarkan tanpa kehadiran seorang ayah. Pengalaman tersebut memberikan beliau kekuatan emosi untuk menghayati setiap bait lirik ketika proses rakaman berlangsung. Malah, beliau turut melalui sesi rakaman semula selepas menerima cadangan penambahbaikan, termasuk pada bahagian korus bagi memastikan penyampaian vokal lebih kuat dan berkesan.

    Usaha keras tersebut akhirnya membuahkan hasil apabila lagu Satu Hikmah Rindu berjaya melepasi penilaian pihak RTM yang memuji kualiti vokal, susunan muzik serta kekuatan emosi yang disampaikan. Pengiktirafan ini menjadi satu pencapaian awal yang bermakna dalam perjalanan seni Aishah sebagai penyanyi baharu.

    Dengan sokongan pelbagai pihak termasuk Bob Sentuhan Buskers yang turut memberi tunjuk ajar serta peluang persembahan awal di Bukit Bintang, Aishah kini bersedia untuk memperluaskan promosi lagu tersebut ke pelbagai platform dan lokasi. Walaupun menerima perhatian dalam industri seni, semua pihak tetap menegaskan bahawa pendidikan kekal menjadi keutamaan utama, sambil berharap Aishah terus berkembang dan menghasilkan lebih banyak karya pada masa hadapan.

  • “Saya Akui Kesilapan Saya” – Kak Ika Tampil Mohon Maaf dan Jelaskan Situasi Sebenar

    “Saya Akui Kesilapan Saya” – Kak Ika Tampil Mohon Maaf dan Jelaskan Situasi Sebenar

    Zamzam Zulaikha Abu Shah atau lebih dikenali sebagai Kak Ika ingin membuat penjelasan serta memohon maaf berhubung perkara yang telah menjadi perhatian umum sejak kebelakangan ini.

    Kak Ika mengakui bahawa beberapa balasan komen yang dibuat olehnya pada video yang dirakam ketika berada di atas motosikal di Cameron Highlands mengandungi penggunaan bahasa yang tidak wajar dan tidak sepatutnya digunakan. Beliau mengambil tanggungjawab sepenuhnya terhadap cara beliau membalas komen-komen tersebut dan telah mengambil inisiatif untuk menghubungi beberapa individu yang terlibat secara peribadi melalui platform Threads dan TikTok bagi menyampaikan permohonan maaf secara langsung.

    Menurut beliau, video asal yang dirakam ketika berada di Cameron Highlands adalah berkaitan dengan keadaan lalu lintas di kawasan tersebut. Dalam masa yang sama, beliau menjelaskan bahawa kenyataan yang menyebut mengenai “bangsa-bangsa yang masuk” ketika sesi siaran langsung adalah merujuk kepada akaun-akaun luar negara yang sering memasuki sesi LIVE serta mengambil Treasure Coin dan Treasure Box yang disediakan kepada para pengikutnya.

    Beliau memaklumkan bahawa situasi tersebut telah beberapa kali berlaku sehingga menyebabkan pengikut-pengikutnya sendiri mengalami kesukaran untuk mendapatkan hadiah yang disediakan. Namun begitu, sebahagian rakaman yang tular telah dimanipulasikan sehingga menimbulkan salah faham bahawa kenyataan tersebut ditujukan kepada golongan B40.

    Sehubungan itu, Kak Ika menegaskan bahawa kenyataan yang dibuat sama sekali tidak ditujukan kepada golongan B40 atau mana-mana lapisan masyarakat di Malaysia. Beliau menjelaskan bahawa dirinya tidak berniat untuk menghina, merendahkan atau memperlekehkan mana-mana pihak dan menegaskan bahawa perkara tersebut bukanlah maksud sebenar kenyataan yang disampaikan ketika itu.

    Kak Ika turut menyatakan kesediaannya menerima segala teguran yang diberikan dan menganggap insiden ini sebagai satu pengajaran yang besar untuk lebih berhati-hati dalam berkomunikasi pada masa hadapan.

    Beliau berharap penjelasan ini dapat membantu memperbetulkan salah faham yang timbul serta memberi ruang untuk beliau kembali memberi tumpuan kepada keluarga, para pekerja, pelanggan dan perniagaan yang diusahakan.

    “Dengan rendah hati, saya mengakui kesilapan saya dan memohon maaf atas apa yang telah berlaku. Saya berterima kasih kepada semua pihak yang telah memberikan teguran, nasihat dan ruang untuk saya memperbaiki diri. Semoga segala yang berlaku menjadi pengajaran yang baik buat saya.”

  • The Hidden Injury Behind Every Sprint: Understanding Hamstring Damage in Athletes

    As football fever intensifies during the 2026 FIFA World Cup season, athletes and recreational players alike are returning to training grounds and football pitches worldwide. While the excitement of the game remains unmatched, the demands of sprinting, sudden directional changes and powerful kicking actions place significant strain on the body, increasing the risk of injury.

    Although knee and ankle injuries often receive the most attention in football, hamstring injuries remain one of the most common yet underestimated problems affecting athletes. The recent hamstring injury suffered by Malaysian football star Arif Aiman serves as a reminder that even elite players are not immune to this condition.

    According to Dr Aminudin Mohamed Shamsudin, Consultant Orthopaedic, Trauma and Sports Surgeon at Sunway Medical Centre Velocity (SMCV), hamstring injuries account for approximately 35% of all muscle-related injuries among professional athletes and affect between 10% and 30% of sports participants.

    Located at the back of the thigh, the hamstring muscle group plays a critical role in running, accelerating, decelerating and maintaining stability. Often described as the body’s natural braking and propulsion system, these muscles are constantly exposed to high levels of stress during sporting activities. When overloaded, the muscle fibres may stretch beyond their limits, leading to strains, tears or, in severe cases, complete detachment from the bone.

    Hamstring injuries vary considerably in severity. Mild strains may heal within several weeks, while more extensive tears can require months of rehabilitation. In the most serious cases, the tendon may separate from the bone, necessitating surgical intervention.

    Young athletes face unique risks due to their developing skeletal structure. Dr Maria Shelynn Wong, Consultant Orthopaedic, Trauma and Paediatric Orthopaedic Surgeon at SMCV, explains that adolescents may sustain growth plate injuries instead of traditional muscle tears. These injuries, known as apophyseal avulsion fractures, occur when a powerful contraction causes a small piece of bone to separate from the pelvis.

    Warning signs include sudden pain, swelling, difficulty walking, reduced mobility and unusual sensations such as numbness or tingling. Early assessment through imaging such as X-rays, CT scans or MRI is often crucial for accurate diagnosis and treatment planning.

    While many hamstring injuries can be treated through rest and physiotherapy, severe cases involving tendon or bone separation may require surgery to restore normal function. However, surgery is only one step in the recovery process. Comprehensive rehabilitation remains essential to rebuild strength, flexibility and movement control.

    Experts emphasise that returning to sport should never be based solely on the absence of pain. A structured rehabilitation programme and professional medical guidance are key to reducing the likelihood of reinjury and ensuring a safe return to competition.

  • Trilogi Hidupkan Semula Era Rock Malaysia dengan Single “Gila”, Gabungan Tiga Vokal Ikonik Jadi Sorotan

    Trilogi Hidupkan Semula Era Rock Malaysia dengan Single “Gila”, Gabungan Tiga Vokal Ikonik Jadi Sorotan

    Kemunculan semula tiga nama besar dalam industri muzik rock tanah air iaitu Aepul Roza, Aweera dan Fiq Halim menerusi projek Trilogi sekali lagi mencuri perhatian peminat muzik tempatan. Kali ini, mereka tampil dengan single terbaharu berjudul “Gila” yang dilancarkan bersama muzik video rasmi di Astana Putra, Universiti Putra Malaysia (UPM), Serdang. Pelancaran tersebut menjadi tanda kebangkitan baharu kolaborasi yang pernah mencetuskan impak pada tahun-tahun sebelumnya.

    “Gila” hadir sebagai karya yang menggabungkan kekuatan vokal tiga penyanyi berpengalaman ini dalam satu naskhah rock yang lebih segar dan berani. Lagu ini merupakan ciptaan sepenuhnya oleh Aepul Roza dan menjadi karya pertama yang diterbitkan di bawah label baharunya, Aepul Roza Music. Dengan sentuhan produksi bersama Daus Drama, lagu ini dibina dengan identiti muzik yang lebih sinematik dan moden.

    Projek Trilogi membawa maksud simbolik tiga perjalanan seni yang berbeza tetapi disatukan dalam satu visi kreatif. Ia juga dilihat sebagai kesinambungan kepada kerjasama mereka sebelum ini menerusi lagu “Selamatkan Aku” yang pernah dirakamkan pada tahun 2017. Namun kali ini, pendekatan yang dibawakan lebih matang dengan fokus kepada penceritaan dan emosi yang lebih mendalam.

    Dari segi muzik, “Gila” mengangkat konsep rockestra yang menggabungkan elemen rock klasik dengan susunan orkestra yang dramatik. Gabungan ini memberi ruang kepada setiap vokal untuk menyerlahkan karakter tersendiri, sekali gus mencipta pengalaman pendengaran yang lebih intens dan emosional. Ia juga menampilkan pendekatan produksi yang lebih moden tanpa meninggalkan akar muzik rock itu sendiri.

    Dari aspek naratif, lagu ini mengisahkan tentang kekecewaan yang terlalu dalam sehingga tidak mampu diluahkan dengan kata-kata. Ia menggambarkan konflik emosi seseorang yang terperangkap dalam kesedihan dan kehilangan, namun gagal menyampaikan perasaan sebenar yang terbuku di hati. Rakaman lagu ini mengambil masa dua minggu bagi memastikan setiap elemen muzik disusun dengan teliti dan berkualiti tinggi.

    Menurut Aepul Roza, projek Trilogi bukan sekadar kolaborasi sementara tetapi satu perancangan jangka panjang yang akan menghasilkan sebuah mini album mengandungi enam buah lagu. Mini album tersebut kini sedang dalam proses akhir pembikinan dan dijangka dilancarkan dalam masa terdekat. Selain itu, mereka turut merancang konsert khas pada 18 Julai 2026 di Big Pillars Hall, Astana Putra UPM sebagai platform untuk mempersembahkan karya-karya baharu secara langsung kepada peminat.

    Pelancaran muzik video “Gila” menandakan permulaan fasa baharu bagi Trilogi dalam memperkukuhkan lagi kedudukan mereka dalam industri muzik tempatan. Ia sekaligus membuktikan bahawa muzik rock Malaysia masih relevan, berkembang dan terus mendapat tempat di hati peminat. Single tersebut kini boleh distrim di semua platform digital utama, manakala muzik video rasmi boleh ditonton di saluran Aepul Roza Music.

  • MdI Lancar Karnival Jelajah Dasar Peluang Kedua Insolvensi 2026 di Putrajaya

    MdI Lancar Karnival Jelajah Dasar Peluang Kedua Insolvensi 2026 di Putrajaya

    Jabatan Insolvensi Malaysia (MdI) akan menganjurkan sidang media sempena Karnival Jelajah Dasar Peluang Kedua Insolvensi 2026 pada 15 Jun 2026 bertempat di Lobi Bahagian Hal Ehwal Undang-Undang (BHEUU), Putrajaya.

    Sidang media ini akan disempurnakan oleh YB Dato’ Sri Azalina Othman Said, Menteri di Jabatan Perdana Menteri (Undang-Undang dan Reformasi Institusi), yang akan berkongsi perkembangan terkini berkaitan pelaksanaan Dasar Peluang Kedua serta pelbagai inisiatif baharu kerajaan dalam membantu individu yang pernah berdepan isu kebankrapan dan insolvensi.

    Dasar Peluang Kedua merupakan antara inisiatif di bawah Kerajaan MADANI yang memberi peluang kepada individu bankrap untuk membina semula kehidupan mereka melalui proses pelepasan kebankrapan yang lebih mudah, efisien dan berperikemanusiaan. Dasar ini juga bertujuan memastikan mereka yang terkesan dapat kembali aktif menyumbang kepada ekonomi negara serta meningkatkan kualiti hidup masing-masing.

    Setakat ini, pelaksanaan dasar tersebut telah membantu ratusan ribu individu mendapatkan pelepasan kebankrapan, sekali gus menunjukkan komitmen berterusan kerajaan dalam menyediakan peluang kedua kepada rakyat yang layak.

    Karnival Jelajah Dasar Peluang Kedua Insolvensi 2026 pula akan menjadi platform untuk mendekati masyarakat melalui pelbagai aktiviti seperti pameran agensi, sesi konsultasi, khidmat nasihat serta penerangan berkaitan proses pelepasan kebankrapan dan pengurusan kewangan. Program ini diharap dapat meningkatkan kefahaman orang ramai mengenai hak, peluang serta bantuan yang disediakan oleh Jabatan Insolvensi Malaysia.

    Wakil media dijemput hadir bagi membuat liputan sidang media ini serta mendapatkan maklumat lanjut mengenai agenda dan pelaksanaan Karnival Jelajah Dasar Peluang Kedua Insolvensi 2026.

  • Mengimbau Nostalgia UNIC Menerusi Projek Istimewa UNICOUSTIC PODCAST

    Kumpulan nasyid popular, UNIC, tampil dengan sebuah projek istimewa sempena 24 tahun penglibatan mereka dalam industri hiburan menerusi penghasilan UNICOUSTIC PODCAST. Projek tersebut menggabungkan rakaman semula lagu-lagu daripada album sulung mereka dalam versi akustik yang lebih santai dan dekat dengan pendengar.

    Selain menampilkan muzik, UNIC turut menghasilkan siri podcast yang menceritakan pelbagai kisah di sebalik penubuhan kumpulan itu. Melalui perkongsian Dr. Fitri Haris, Bazli Hazwan dan Fakhrul Radhi, peminat berpeluang mengetahui perjalanan sebenar UNIC, termasuk detik manis, cabaran serta pengalaman mereka dalam memperjuangkan muzik nasyid di tanah air.

    Keseluruhan projek ini terdiri daripada 10 episod podcast dan 10 lagu akustik yang dibangunkan hasil sokongan Geran Dana Kandungan Kreatif oleh Kementerian Komunikasi dan Digital melalui My Creative Venture. UNIC menyifatkan bantuan tersebut sebagai satu pemangkin penting dalam memastikan industri kreatif dan nasyid terus berkembang.

    Menerusi projek ini, mereka berharap dapat menghidupkan semula memori peminat serta memperkenalkan kisah perjalanan UNIC kepada generasi baharu.